大公文匯網訊 藝術家丁設以「又見」為名的學術研究展，3月20日亮相滬申美術館。這是丁設時隔多年之後的又一次個展。風格上的流變，呈現了他對當代藝術，對當今這個世界的全新思索。

「又見」展出38件作品，這些作品創作時間跨度長達六七年，代表了丁設不同階段的思考與創作。策展人王鈺告訴記者，展覽名為「又見」，就是想表達藝術家「以關照之心，重識世界與自我」。

這次「重識」的旅程，以觀象、觀境、觀心、觀凈、觀無五個板塊逐層展開，由內向外，由實入虛，呈現了藝術家充盈的精神世界和多元的藝術探索。其中最引人矚目的一件作品，是位於展館38米層高中庭的大型裝置。作品用鏡面亞克力進行折射，在空間裏經過鏡面的襯托，在視覺上形成了放大和延展，原本靜態的作品，因與環境產生鏈接，變得靈動起來。

「藝術家通過這件作品，很好地處理了自然和宇宙之間的關係，作品兼具強烈的科技感和深邃的哲學張力。」王鈺如此詮釋丁設的這件極具代表性的作品。

從繪畫語言到創作形態，此次個展作品和以往有較大不同，展示了藝術家向內延展抵達自我的過程。「過去我的畫以點為主，現在我喜歡用線條直接去表達。把點連成線，線和線之間又形成面，」丁設說，但這不是簡單的回歸或重複，而是螺旋式的上升，「繪畫語言的表達就像心電圖一樣，是潛在的。你可能無意識地畫出來，其實在深層已經和你的生活閱歷，你的思考產生了一定的關聯。」

「我已經九年沒有做個展了，上一次還是2017年在上海油畫雕塑院美術館的展覽。這次展出的作品都是這期間我全新的創作，時間跨度有六七年之長。有的作品標註了兩個日期，是我第一遍畫完之後，又產生了新的思考，便重新拿出來再畫。所以『又見』，其實就是對自己的藝術和自我的重新認識，其中的變化和思考，都體現在作品裏了。」

丁設在接受採訪時還提到，這次的作品都是靜態的。「我在反思，科技發展太快了，今天一種新的手段，明天就有可能被覆蓋、被取代。所以我希望呈現一種凝固的力量，讓展覽更能引人深思。」

王鈺表示，展覽通過空間和場域的再造，讓藝術不僅僅被看見，更是可進入，可共鳴，可感受。「整個展場有着刪繁就簡的堅定，剔除浮華，回歸藝術本真，這是超越物象的精神之境，從有形到無形，從看見到又見，最終抵達寬闊與自由。」王鈺說，「在藝術家的『重識』之中，可以看到的世界空靈而真切，看到的自我則擁有開闊的精神世界和自由的生活狀態。」

在此次展覽學術主持、中國國家畫院院委張曉凌看來，理解丁設藝術的位置是一件困難的事情。從形態上看，它大致可以歸為中國當代抽象藝術範疇，然而，卻與西方抽象藝術本土化改造之實驗毫無關聯，又刻意與東方抒情性抽象之潮拉開了足夠的距離。這與丁設的人生經歷和藝術追求有很大關係。丁設也為西方藝術家了解中國抽象藝術提供了新的視野。

中國美術批評家、年會秘書長楊衛說，他從丁設的作品裏讀到了自由和揮灑淋漓的豪邁。當代藝術批評家、中國美術學院特聘教授劉淳表示，丁設的作品有一種神奇的力量，引導者關注去進行體驗，體驗困惑，體驗迷茫，體驗人生的征途。他還認為，丁設是用作品創作了一個空間。

上海文藝評論家協會副主席張立行評價說，繼丁設若干年前在劉海粟美術館的個展之後，本次丁設的「又見」藝術展又有了喜出望外的新的審美體驗。

展覽將持續到5月5日。（完）