（大公文匯網 記者江鑫嫻）當古老戲韻穿越時空與清澈的童聲相遇，會譜寫出怎樣的時代和音？當厚重的文化傳承交予稚嫩的肩膀，又將煥發出怎樣的蓬勃生機？由中央廣播電視總台文藝節目中心推出的《雛鳳新聲——中央廣播電視總台首屆少兒戲曲大會》3日圓滿收官。在這場沉浸式傳承之旅中，戲曲萌娃們為這場戲曲文化傳承的美育實踐提供了生動的範例。

《雛鳳新聲》的節目設置三個階段，「雛鳳初舞台」面向全球14歲以下少年兒童開放報名，吸引了近2000名「戲曲萌娃」，涵蓋京劇、越劇、秦腔等29個戲曲劇種。為了讓戲曲萌娃們更沉浸地感受戲曲文化的魅力，第二階段「雛鳳訓練營」採用了創新的研學模式。32位戲曲萌娃匯聚於歷史文化名城山西太原古縣城通過「遊戲+任務」的方式學戲韻，傳文化。很多參與者讓人印象深刻。來自中國香港，立志將國粹傳揚四海的戲曲少年邢勝言；有鍾愛越劇表演的混血萌娃張一諾；有在訓練營中圓夢蛻變的新疆小少年穆海麥提·艾薩和把秦腔帶到天山腳下的西北老師張文斌......當清亮的唱腔響起，「雛鳳」們用熱愛和堅持讓戲曲文化萌出了新芽。第三階段則是「雛鳳展英姿」精彩展演。

正如藝人助學員、86版《西遊記》豬八戒扮演者馬德華所言：「人生如戲，在戲中學會做人，在角色裏讀懂文化。孩子們在戲中與千年文脈結緣，將成為一生的財富。」

節目還大膽打破藝術門類的邊界，進行了一系列富有想像力的融合實驗：機器人助演豫劇，非遺木偶戲創新演繹經典......古老的程式與創新的表現方式在這裏碰撞出璀璨的火花。這些創新性的實踐通過增加互動體驗、融入創新元素，將戲曲從一種「需要被傳承的遺產」，轉變為一種「可以主動參與和對話的活態文化」，搭建起一座充滿吸引力的傳承橋樑。當傳統以開放、靈動、真誠的姿態擁抱新時代，便能自然贏得下一代的真心熱愛。

豫劇演員李樹建表示，創新不是拋棄傳統，而是為古老藝術找到通往當代心靈的通道。《雛鳳新聲》的成功在於它用孩子們聽得懂的語言，講好了戲曲該講的故事。越劇演員李雲霄也認為，戲曲節目中的跨界不是目的，而是手段。節目用科技、木偶等創新手段打開了一扇窗，孩子們透過這扇窗，看到了傳統之美，這才是創新的真正意義。

節目中，「全國第八屆中小學生藝術展演活動」中的多個優秀獲獎作品被搬上熒幕，在堅持「以美育人、以文化人」，完成美育實踐的同時，搭建起一個面向廣大青少年的展示平台。《雛鳳新聲》的成功實踐獲得了教育界的廣泛認可。教育部對節目精準契合了當前美育改革的核心理念表示高度肯定，多所學校為節目點讚。教育專家蒙曼指出："節目藉助融媒體的力量，構建了一個開放的社會化美育課堂，為家庭、學校乃至社會層面的美育實踐，提供了新的想像空間與可資參考的案例。"

與此同時，節目帶動的地域文化傳播也展現出文旅融合的新可能——隨着劇目的熱播，節目取景地太原古縣城、晉祠等文化地標也成為熱門，實現了"一出好戲帶動一座名城"的文化溢出效應，彰顯了優質文化節目在立德樹人、文化傳承、文旅融合等方面的多重價值，為央地聯動提供了又一個成功範本。