文/秦相
嘉禾院線6月4日表示，位於九龍灣MegaBox的戲院因租約期滿於6月9日起結束營業。2025年快過半，至今已經有5間影院宣布結業，香港目前僅51間影院。
今年以來，內地電影《哪吒之魔童鬧海》屢次刷新全球票房紀錄，在港上映後也打破多項紀錄，電影院熱鬧非凡，影迷齊聚各大影院感受極致視覺效果，有歡笑有感動。同時，在2024年上映的港片《破地獄》及《九龍城寨之圍城》也引得影迷歡呼。就《哪吒之魔童鬧海》來看，救活了不少要倒閉的內地影院，但後哪吒時代，影院的「陣痛期」仍在。現時，仍有電影院零星倒閉，足以見得幾部電影救不了轉型中的影院。
現在的困境是爛片層出不窮，編劇、電影演員、製作方陷入了無限循環中。同樣，觀眾也期待去電影院睇好片，影院也希望多出賣座大片，兩者也陷入了螺旋式的期待，但最後大多是影院的熄燈和影迷的失望。
在2020年新冠疫情時，全球電影院迎來歇業潮，如今疫後恢復正常，但仍有不少影院被迫關門，原因大多是經營每況愈下，入不敷出而不得已選擇熄燈。近年來，全球各地電影院都或多或少出現相似情況。電影業是經濟的「晴雨表」，但影院歇業潮需探究的原因很多。
首先是流媒體的衝擊，市民消費模式轉變。曾幾何時，看電影是香港市民最大的娛樂方式，看電影必到電影院，一家人其樂融融觀影；然而隨着多元媒體衝擊，不少人已選擇在家觀影。香港流媒體選擇多元，Netflix、Disney+、Viu、HBO Max、Apple TV+……都可滿足影迷睇影追劇需求。但這並不代表沒人去影院看電影，此前有人斷言隨着流媒體平台的出現將沒人去影院看電影，但近年來的現象級影片證明這是為時過早的言論，好影片從來不缺市場。
難就難在沒有持續的觀眾喜聞樂見的電影，電影市場難以做到百花爭放。香港電影院與全球票房掛鈎，主要上映的是好萊塢電影及港片，好萊塢影片佔七八成。今年除《哪吒之魔童鬧海》外，全球也沒有較為賣座的影片。就拿近期劉偉強執導的電影《水餃皇后》來說，大咖雲集，且是根據內地人在港打拚創業的真實故事改編，主要講述「灣仔碼頭」品牌創始人臧健和在香港打拚的經歷，在香港上映期間累計票房為500萬，遠低於外界預期。
港片曾經是風靡全球的明信片，在上世紀90年代，成龍、周潤發、張國榮、譚詠麟、梅艷芳……《霸王別姬》《英雄本色》《黃飛鴻》《警察故事》……香港電影影響了一代又一代人。
香港電影面臨多重問題，缺乏好的劇本、演技高超的演員，還是製片方、資本的運作？香港演員斷層現象愈演愈烈，香港電影每一環或許都出現青黃不接的現象，全球許多地方亦是如此。香港電影出路在何方？一方面要花錢支持電影製作人，香港特區政府在2024至2025年度向電影發展基金注資約14億港元，支持電影業發展；另一方面是要薪火相傳，香港資深藝人要以老帶新，培育出更多電影人；最重要的是電影創作者應切實了解大眾喜好，創作出觀眾喜聞樂見的影片。
同時，還需要弄熱香港電影氣氛，推廣電影文化產業，讓更多的影迷觀眾願意消費。在特區政府資助下，香港戲院商會於2023起每年開始舉辦「全港戲院日」，當天平均有超20萬人走進電影院觀影。不少人來港旅遊就是打卡港片中的場景，對此筆者建議香港持續弄熱港片氛圍，可以設置「香港電影月」，利用4K技術修復經典港片，舉辦「經典港片展覽」「我在香港看電影」、「跟着港片打卡」等活動，掀起影迷遊客經典港片「回憶殺」。
當然，影院作為娛樂場所，為追求經濟效益，也可多元化發展，切實滿足市場需求。體育、演藝、文化及出版界立法會議員霍啟剛建議政府可以考慮放寬牌照限制，讓戲院更容易作不同業務，例如現場表演及直播球賽等，讓戲院有更大生存空間。
香港影院關一間少一間，歇業潮的背後是影迷集體共鳴的消褪，是全球電影行業低迷的折射，更是電影業更迭必然過程。電影院是電影產業的一環，電影產業在媒介衝突、找到應對之策過程中，必須在陣痛期解決遇到種種問題，只有這樣才能挺過寒冬。
