（大公報記者 李潔儀）香港動漫電玩節剛剛結束，不過曲終人未散，動漫電玩產業在香港持續發展，有商場甚至引入更多動漫品牌，捕捉商機。內容發行及品牌授權商羚邦集團主席兼行政總裁趙小燕認為，香港在亞洲動漫電玩市場有一定的地位，配合國漫興起，相信有助進一步擴大香港動漫電玩市場。

今年動漫電玩節共有650個展位、逾142個參展商參展，售賣模型的參展商HOT TOYS表示，今年暑假多部人氣電影上映，帶動相關模型及周邊產品銷情。已有30年動畫媒體內容發行及品牌授權經驗的羚邦亦有參與，趙小燕指出，動漫電玩節人流不遜於往年，集團設置的攤位甚至需要人流管制。

小說改編作品有既定觀眾

「香港的Gen Z（Z世代）很龐大，對香港發展動漫市場舉足輕重。」趙小燕認為，在日漫以外，近年國漫亦在香港冒起，加上虛擬技術等科技發展，配合各個串流平台亦助力將動漫推向普及化，從動漫電玩節來看，能夠吸納動漫電玩愛好者，反映香港在亞洲動漫電玩市場的地位。

「肯付費的，由小童到成年人，整個動漫電玩產業鏈能夠吸納龐大的群眾。」趙小燕認為，雖然國漫的製作費相對較高，加上未如日本漫畫較穩定的發放周期，但一般以小說改編而成，已有既定的觀眾，例如動畫《天官賜福》，受歡迎程度超乎想像。

Cosplayer︰裝扮花費800元

由動漫電玩衍生的商品亦不容忽視，在動漫電玩節上，不難發現遊走於會場之中的角色扮演者（Cosplayer），他們將自己打扮成動漫角色，甚至投入角色性格中，當中不乏以天價購買服飾的愛好者。

趁英國放暑假回港的Luna及友人Eidth，分別打扮成手遊《原神》的八重神子，以及日本輕小說改編的動畫《中二病也要談戀愛》系列中的女主角小鳥遊六花。Eidth表示，一身造型裝扮約花費800元，又直言很喜歡角色扮演，因為可以在現實世界代入並還原虛擬的動漫角色之中。

除了展覽，本港亦有不少商場雲集動漫電玩產品，包括九龍灣MegaBox在今年初打造首條ANICHI動漫一番街，佔地約2萬平方呎，由售賣動畫精品、電子遊戲及限定珍藏等近20店舖，還有動漫直播室、遊戲體驗區等。據了解，ANICHI動漫一番街將陸續引入更多動漫品牌，部分是首次進駐香港，以吸納更多香港動漫迷。

積極支援｜培育漫畫人才　17本地原創獲資助

創意產業是香港的經濟新動力，特區政府亦積極支援本地動漫知識產權（IP）的發展。在今年的動漫電玩節上，除了備受市場關注的經典商品，還有17本香港原創漫畫作品，它們全部都是入選「港漫動力」本地漫畫企業及其作品企劃。

香港文化體育及旅遊局旗下文創產業發展處，資助業界推出多項計劃，包括動畫支援計劃、香港遊戲優化和推廣計劃，以及有關漫畫支援計劃「港漫動力」等項目，以培育人才及協助初創企業發展。其中，入選港漫動力支援計劃的漫畫企業，每間可獲最高24萬元資助，包括20萬元的製作資助，以創作和製作原創漫畫，以及4萬元的推廣資助，以推廣受資助創作的漫畫作品。

新聞分析｜強化版權保護鼓勵創意

文/李潔儀

香港近期天氣炎熱，但在尖沙咀星光大道仍然迫滿人群，他們不是享受日光浴，而是要一睹日本漫畫多啦A夢巡迴特展，相關主題紀念品成為「搶手貨」，有價有市。

多啦A夢相關的授權衍生品深受市場歡迎，單是在中國內地一年的銷售額達20億元（人民幣、下同）。此外，自2015年起，在中國上映10部多啦A夢系列大電影，總票房近17億元，持續釋放吸金「長尾」效應。

反觀香港市場，本土亦有不少經典的動漫作品，上世紀70年代的《龍虎門》、90年代的《古惑仔》等，至今仍廣為人熟悉。

事實上，國家《「十四五」規劃綱要》首次表明，支持香港建設區域知識產權貿易中心。特區政府今年5月亦正式實施版權修訂條例，以強化對數碼產品的版權保護，鼓勵創意和設計創作。

以增加價值計算，數碼娛樂成為香港最大創意界別，緊隨在後包括建築、印刷及出版、廣告、電視、設計、電影、音樂等。

文創產業發展處數據顯示，由漫畫、動畫及遊戲業組成的數碼娛樂界別，每年貢獻本地生產總值（GDP）介乎0.5%至0.6%。雖然受疫情影響，2022年增加價值按年減少10.8%至157.66億元，但較疫情前升逾8%，可見相關產業仍處爆發增長階段，繼續成為全球動漫電玩的集結地之一。

（來源：大公報A16：經濟 2024/08/12）