（大公文匯網 記者 張帆）梁祝的愛情傳說是中國家喻戶曉的故事，曾以小說、歌曲、影視劇、戲曲等多種藝術門類和作品呈現，流傳甚廣。今年，廣州市雜技藝術劇院推出了全新版本——雜技舞劇《化·蝶》。該劇作為中國上海國際藝術節中心「演藝大世界 藝聚大上海」舞台藝術作品展演季的重磅劇目，日前在上海開啟了全球巡演序幕，並將在年內前往國內多個城市接受觀眾檢驗。總導演、知名舞劇編導趙明表示，這部作品以「走出去」傳播中國文化為目標，旨在用創新形式再現經典的同時，向海內外觀眾呈現具有時代感的中國傳統文化和中國文藝工作者的美學追求。
創新思維 致敬藝術經典
梁祝化蝶，中國四大民間傳說之一的浪漫主義經典。雜技，亦是中國特色的經典藝術門類。兩者相結合會擦出怎樣的火花？
趙明表示，經典中改編經典，難度非常之大。在編排時，創作團隊發現，蝴蝶生命孕育的過程，和梁山伯、祝英台的生命歷程有極大的對照性——抗爭、鬥爭、犧牲，最後破繭成蝶。因此全劇最後落點在「蝶」元素上，並沒有簡單地講故事，而是着眼於蝶的蛻變，借這一「生」的歷程來頌揚生命不息的永恆力量，賦予了雜技劇更具浪漫想像力的空間和更為深刻的內涵。
雜技演員獨有的功夫又讓傳統的悲劇增加了趣味性和現代感，這是令很多觀眾，包括年輕一代驚喜的。兩小時的演出，伴隨着穿插其中的小提琴協奏曲《梁祝》，大家不僅能看到與《天鵝湖》中王子公主雙人舞異曲同工的梁祝共舞，感受愛情的婉約。亦能透過柔術、頂技、蹬技、走鋼絲、變戲法等老少咸宜的雜技絕活，品味詼諧和智慧。在不知不覺中，度過了驚險與浪漫共存的一個夜晚。
肩上芭蕾 二十年後升華
對於熟悉《化·蝶》主演吳正丹和魏葆華的觀眾來說，走進劇場最期待的莫過于欣賞二人首創的「肩上芭蕾」絕活，而這也是全劇的核心場面。
2001年上海的APEC會議晚宴上，吳正丹和魏葆華搭檔演出的《天鵝湖》驚艷亮相，中國天鵝在「王子」的肩頭、手臂上翩翩起舞，征服了諸多外國觀眾，「肩上芭蕾」之名由此傳開。2004年，二人首次與趙明合作，創排了首部雜技芭蕾作品《天鵝湖》從上海出發走向世界。疫情之前，《天鵝湖》曾在海外演出數百場，觀眾超過了50萬。有歐洲的媒體還曾評價「中國雜技劇《天鵝湖》從此有了歐洲語言的名片，可以發往全世界。」
「我們大概是雜技行業唯一的存在，兩人加在一起剛好90歲。」回顧自己的藝術之路，吳正丹和魏葆華夫婦可謂感慨萬千。而《化·蝶》的首演，也證實了二人寶刀不老。演出高潮部分，兩人在觀眾的屏息註視下，完成了足尖站肩、單腳站頭轉體、單足尖站頭頂踹燕等高難度動作，唯美的畫面一次次讓全場掌聲雷動。加上全劇共推出32項兼具難度與美感的雜技表演，使得演出不再是單純的炫技，而是具有國際化審美的綜合性表演藝術。
上海出發 歐洲巡演確定
除了趙明擔任總導演，《化·蝶》還匯聚了編劇喻榮軍、藝術指導寧根福、舞美設計師秦立運、服裝造型設計師李銳丁等國內頂尖藝術家，力求讓整部作品從多媒體、燈光、舞美、服裝造型設計、音樂創排的各個方面，都有精緻化的要求。劇中還將中國傳統文化與高科技跨界融合，運用多媒體科技的呈現手法，再現梁祝「化蝶」這一唯美的高光時刻。
與此同時，上海對外文化交流有限公司與北京保利劇院管理有限公司還簽署了該劇全球巡演戰略合作協議，雙方更與歐洲佛尼克斯音樂經紀公司在線簽署了2023年起的歐洲五國50場的三方全球巡演意向書。待全球疫情好轉之日，這獨具特色、驚艷絕倫的「蝶」，也將從上海啟程，「飛」出國門，「飛」向世界舞台。
