紅綢與秋風共舞，光影與山壁相映。10月24日至11月2日，2025第四屆桂林藝術節在桂林舉行。中國國家話劇院帶來的話劇《蘭陵王》在山劇場上演，帶你穿越千年歷史，探索人性與面具的哲學寓言。由著名劇作家羅懷臻編劇，著名導演王曉鷹執導的話劇《蘭陵王》，那個帶上面具是戰神、摘下面具是凡人的蘭陵王，引發了觀眾對現實生活的深刻思考。

這是一出以面具叩問人生困境的劇目。該劇從北齊名將蘭陵王的傳奇故事發展出全新情節，用藝術的方式講述了一個關於「靈魂與面具」的現代寓言故事，體現了對悲劇命運的觀照，力求引發觀眾對於人性的思考，回歸到向善的本心。

南北朝時期的北齊，是中國歷史上政治動盪、民族融合與文化交融的重要階段。歷史上，高長恭是東魏權臣高澄的兒子，北齊首任君主高洋的侄子。他因貌美，被後世稱為「四大美男」之一，他同時也是猛士，作戰常佩戴面具，在邙山之戰中大破北周軍隊。後因功高蓋主，被堂弟齊後主高緯毒死。

話劇《蘭陵王》雖以高長恭的人生經歷為背景，卻並不局限於對歷史的再現，是羅懷臻的戲劇現代性觀念與王曉鷹探索中國式舞台意象現代表達的藝術實踐。劇中的蘭陵王不再只是史書中英勇善戰的將軍，而是一個因目睹父王被害而用女兒態掩藏真性情的柔弱王子。他的生母齊後交給他先王遺物——神獸大面，戴上大面的蘭陵王變得所向披靡，卻也走向了冷酷無情、暴虐可怖的另一個極端。最終，齊後和戀人以犧牲讓蘭陵王摘下面具，回歸本心。這不僅僅是一個歷史故事，更是一個關於「靈魂與面具」的現代寓言。這部巡演全球的佳作也為桂林觀眾帶來一場思想與藝術的雙重盛宴。

「崖壁上的投影，讓舞台的光效變得格外有氛圍感，山腳下穿行而過的呼嘯風聲，讓演員的表演更為生動。」導演王曉鷹（國家話劇院原常務副院長、中國第一個導演學博士）認為，山劇場給戲劇帶來獨一無二的演出效果，這是室內舞台上永遠設計不出來的詩意瞬間。

王曉鷹在《蘭陵王》裏大量運用戲曲、儺戲等元素，他認為話劇的「民族化」探索絕不是用簡單的戲曲形式作為色彩和裝飾來講中國故事，而是運用具有現代舞台藝術品格的跨文化呈現，傳遞出深層次的民族情感和道德哲思。王曉鷹表示，在創作《蘭陵王》時，他特別關注了中華優秀傳統文化元素的傳承與發展，包括儺戲、貴州地戲、以及更古老的踏歌等舞台表達方式，在舞台上營造出具有震撼力的視覺效果。

在王曉鷹看來，實現「中國意象現代表達」，不僅要從中國戲曲中汲取豐富營養，更要在講述故事、塑造人物、表達情感、傳遞哲思的過程中體現中國傳統文化藝術特別是傳統戲劇的美學意韻。本劇通過融合大量中華優秀傳統元素，用現代化的舞台設計和表演手法為古老的傳說賦予新的生命力。

《蘭陵王》將多種意象加以整合和聯繫，在戲劇敘事和結構方面多處借鑒了世界著名作家的經典作品，頗具抓牢人心的張力。全劇用象徵的原則和語彙進行人性剖析和哲思闡發，蘭陵王戴上面具前後迥異的性格轉變，辯證體現了人性變異的複雜性、深刻性，引導觀眾在觀劇並拷問劇中人物靈魂的同時，也能關注和思索自己的靈魂。

【發布】大公文匯國際傳播中心

【採寫】胡進

【編輯】劉暢

【初審】田欣妍

【終審】鍾俊峰