（大公報記者 郭悅盈 報道）「中華文化節2025」節目之一《古風·今咏》23日於沙田大會堂演奏廳上演，演出共匯聚9個本地舞團，包括香港舞蹈團、城市當代舞蹈團等專業團隊，以及星榆舞蹈團、未景之業舞蹈劇場、香港舞蹈聯會、香港舞蹈總會、曉舞蹈、雲海藝術團、美諾諦詩舞蹈工作坊等多個民間藝團。節目取材自《紅樓夢》、《梁山伯與祝英台》、《木蘭辭》、《桃花源記》等中國經典文學，以現代舞蹈結合多媒體舞台技術進行演繹，由冼源、童小紅、楊雲濤、桑吉加等資深編舞共同策劃，透過當代表達方式呈現中華文化的詩意與深度。演出由香港文聯主辦，為其年度重點藝術項目之一。
今次演出圍繞七個篇章展開。序章《停格中的塑像》以城市當代舞蹈團的表演開場，結合亞里士多德《修辭學》中「道」與「情」的思辨，藉身體動靜表達哲學命題。《紅影疊境》改編自《紅樓夢》，以舞台重現太虛幻境與人物關係，回應宿命與人生無常。《蝶夢·桃花源》以陶淵明與莊周的筆下世界為出發點，編織對理想之地的追尋。《梁祝千世情》從傳說出發，透過當代視角重新編排，探討情感與命運的關係。《葭思·秋水伊人境》以《詩經·國風》開篇之作《秦風·蒹葭》為靈感，呈現關於距離、思念與等待的主題。《舞說木蘭》之〈旌旗獵獵〉選取花木蘭題材片段，以戰舞形式呈現人物形象及性別身份的突破。終章《古風·今咏》之〈風之遺韻〉取材自中國非物質文化遺產元素，將傳統祭儀的節奏與形式轉化為舞台語言，作為全場收結。
《蝶夢·桃花源》一幕，融入了具有香港特色的影像設計。演出一開始，舞者在大屏幕前起舞，畫面中出現快節奏的人群步伐、中環高樓的天際線。畫面最終轉化為不斷閃現的數字與英文字母，呈現現代都市的節奏與虛實交錯的氛圍，為後續對「桃花源」的追尋鋪墊出現實背景。
另一章節《梁祝千世情》則採用古今對照的形式呈現。古代部分使用傳統中國樂器配樂，舞者穿著古裝演出，重現梁祝故事的經典場景；而現代部分則改以電子音樂重新編排梁祝的主旋律，舞者穿上緊身現代服飾，以現代表達方式回應傳統情感。兩個時代的角色在結尾相遇共舞，構成跨越時間的對話與連結。
當晚現場座無虛席，觀眾全神貫注觀看演出。至謝幕時，全場響起熱烈掌聲，其中以《梁祝千世情》演出者登台時的歡呼聲最為明顯。觀眾林女士表示，她特別喜歡群舞的編排，對《梁祝千世情》和《舞說木蘭》的演出印象最深：「那種集體動作的整齊感，加上情節鋪排，很有張力。」
觀眾楊小姐則認為這次演出最吸引之處是可以在同一場節目中看到多個舞團相聚。「看到一個節目裡有不同的舞團，包括香港舞蹈團，感覺人才濟濟，一次性看到好多舞種，簡直是視覺盛宴。」
