（香港文匯報記者 張仕珍 西安報道）宇宙的混沌初開、佛教的古老神話、唐詩宋詞中的朦朧、山海經的玄幻……正於西安展出的「山海心相——邵泳當代水墨展」上，許多中國傳統文化中的符號一一呈現，讓人得以領略古老的東方智慧。今次展覽囊括了當代藝術家邵泳近十年間的創作，在不同的時間地點，不同心境狀態下，他用水墨紙本、絹本、綜合材料及裝置，創作出了一系列跨越性的藝術作品。出生於陝西的邵泳，早年畢業於西安美術學院，而後長住北京宋莊當代藝術區，其作品曾赴香港、新西蘭、紐約等地展出。

融宏觀微觀於一體

展覽現場，隨着《隔岸終南》《十二生肖》《新山海經》《山與海》等一幅幅色彩對比度大、空間感深邃的作品呈現在眼前，一種強烈的壓迫感甚至敬畏感迎面撲來。經過一個細長的走廊，展廳牆壁逐漸由深灰色變成白色，巨幅作品《史詩》的出現，讓人眼前一亮，為之震撼。《起世》《再藍田—千年藍田對話王維》《涅槃之一》《黃與藍》《五色之二》等作品，則讓觀者有一種豁然開朗之感。策展人楊墨白表示，整個展覽的空間設計與藝術家邵泳的作品相融合，完成了這個轉變的旅程：天地與我並生，萬物與我唯一。

今次展出的作品雖然跨越十年，但表達的主體從未改變，呈現出的是藝術家在內在探索時的狀態映射。而這些作品的共通之處在於，它們均是對宏觀場景或微觀世界的展現：《五色》系列、《竹之影》等，都是微觀世界的代表；而《元宇宙》、巨幅作品《史詩》等，都是宏觀場景的代表。作品《五色》更是典型的融合宏觀與微觀於一體。五色代表生成世界萬物的基礎，近距離觀看作品時，可發現每個色塊中都有類似細胞壁又或是微生物的描繪，個體生命和世界不可分割的聯繫由此產生。

用創作與時代對話

邵泳1973年出生，過去十年從不惑抵達知天命，在他看來，藝術家的四十至五十歲，是其藝術生命裏面重要的征途：「這十年，是我不斷變化的十年。在我的作品裏，每一個出現的符號，畫面的場景，也是我自心和所處環境的對應。」邵泳稱，在創作這些巨幅水墨作品的時候，面對鋪在工作室地面上巨大的宣紙，大腦裏時常一片空白，隨着畫面的逐漸深入，他會把這些曾經為之感動過的語境，加入那些本就應該是在這裏的元素、符號。

「我的創作，是這個世界、時代和我的心的對話。在世界不同地方，不同觀者有不同的提問和希冀，也得到了自我療癒。」邵泳表示，畫面中，紅色也許有山的意義，而藍色是究竟的智慧，是大海宇宙的色彩，黃色有殊勝和涅槃重生的寓意。從山海經古代的玄幻到今天人們在虛擬世界的遨遊，在邵泳的畫筆下，皆是山海外境於內心的幻化。

（來源：香港文匯報A17：藝博 2023/01/17）