以工筆荷花為基本元素，將中國傳統工筆畫與現代空間美學相結合，運用現代新媒體交互技術與觀眾產生互動，讓觀眾體驗花開花合，感悟一花一世界，一念一塵緣的境界。11月13日，「吐納英華——陳湘波作品展」在廈門展出，其中融入新媒體元素的工筆「荷花」讓人身臨其境，流連忘返。

身為中國工筆畫學會副會長的陳湘波，在進行藝術創作的同時還擔任着深圳市關山月美術館館長，致力於關山月藝術研究。本次畫展集中展示了陳湘波近90件精品佳作，其中包含最新創作的工筆、具有工業氣息的水墨、筆酣墨飽的寫意以及頗具禪意的白描作品。

畫展分為「格物」「誠意」「正心」三個部分。「格物」部分以工筆花鳥作品為主，同時展出「二十四節氣」和「十二生肖」系列作品，作為中國工筆畫領域的領軍人物，陳湘波的作品以平靜的構圖和沉穩的氣息營造了一個靜謐的自然世界。在繪畫技巧上，他探索以潑墨與工筆形成豪邁與精細的對比，並以大膽的用色營造與傳統工筆畫截然不同的氛圍。

「誠意」部分以當代水墨創作為重要藝術探索方向，展出包括「工業時代」和「玄」系列作品，其中大型作品《工業時代的記憶組畫》以十聯幅的形態呈現，喚醒一代人的工業記憶。而作品《玄·升》數字水墨交互藝術裝置首次亮相，以抽象水墨「玄」系列作品為基本元素，結合中國傳統捲軸畫卷的形式，運用現代數字新媒體交互技術，在現場與觀眾產生互動。

「正心」則是一系列白描作品。陳湘波通過對經典觀音、媽祖形象的反覆描繪，在大型作品中讓觀眾觀賞的過程中獲得類似壁畫繪畫體驗。

陳湘波對于格物、誠意、正心的追求源於他長期對自然的觀察、記錄與感悟。他利用業餘時間進行藝術創作，至今有超過600幅作品被收錄於各類出版物，百餘幅作品被包括中國美術館在內的重要機構收藏。他認為，中國的繪畫從來不以寫實為最終目的，而是一種寫意的藝術，這是由中國文化的特性與中國人的審美決定的。寫意，是中國藝術的根本特點，是中國藝術的藝術方法和民族特色，工筆畫亦不例外。陳湘波對於工筆與寫意兩種繪畫風格有他的個人解讀，這也正是「出新意於法度之中」。

（來源：央視新聞）