莫曉松是當代具有代表性的工筆花鳥畫家。他的作品既得傳統工筆畫的精緻明麗，又有文人寫意畫的雅意清疏。不久前，「燦然逸韻——莫曉松作品展」在中國美術館舉辦，展覽展出了莫曉松近30年來創作的工筆花鳥畫和水墨人物畫作品70餘件。

北京畫院副院長、中國工筆畫學會副會長、畫家莫曉松：這幅照片拍攝於1983年5月18日，當年我19歲，西北師範大學美術系一年級，非常有創作的一種衝動。所以我拿着自己一個課堂習作，覺得太小兒科了，看看這就是我們的作品。旁邊的同學，也就是打諢。老師經常讓我們要有嚴謹和扎實的造型基本訓練，但是我們的心早已經飛到了天上去了，就想搞創作，一心一意搞創作。

莫曉松，出生在甘肅隴西，從小感受西北的山水風情，在父親莫建成的引領下，走入繪畫之門。

莫曉松：我的父親是我的啟蒙老師，他也是全國特別著名的畫家。從小的時候我就能接觸到《芥子園畫傳》《黃賓虹畫語錄》、齊白石的畫稿，他們的畫冊我能夠臨摹，給我從小打了非常好的基礎。

藝術氛圍的浸染，加上四年的專業學習，走出大學校門的莫曉松在工筆花鳥創作中，展露出與前輩藝術家頗為不同的創作追求。他的作品注重意境的營造和生命體驗的表達，立意深沉悠遠。

畢業十年之後，莫曉松考入中央美院郭怡孮教授舉辦的工筆畫高級研修班，這次進修學習撞擊和重塑了他的工筆畫創作理念。

莫曉松：我以前以為工筆畫用筆要細、要精美、要一絲不苟，沒有用氣和意境去表達，而是慢勾細染。但是從郭老師這兒接觸到了繪畫的一種寫意性和一種情緒性的東西。這一點對我後邊的繪畫具有特別大的引領作用。

這時的莫曉松迫切需要在創作中去實踐新的理念。三月的北京，紅牆映襯着玉蘭花的濃烈景象，激發了他的創作衝動，然而這幅作品卻一波三折，將近一年也沒能畫出來。

莫曉松：一直沒有脫開自然的形態，一個偶然的因素，我實在畫不下去了，我把它從牆上，把這張畫等於撕了，然後扔到地上的時候，撕成大幾片。因為這樣的話，讓它的空間關係已經不是從上到下，從樹根長到樹枝了，而是在它的空間關係發生變化以後，我突然感覺這幅畫就成了。

這幅最終定名《春到紅牆》的作品，構圖別緻，設色精妙，既有酣暢淋漓而內涵深厚的傳統構成，又蘊含雄奇瑰麗的技法創新。一經推出，廣受好評，並榮獲2002年全國當代花鳥畫藝術大展金獎。對於莫曉松而言，這幅作品艱難搓磨的創作過程帶給他終身受益的啟發。

莫曉松：繪畫的理念就是融會貫通了。比如說空間的一種疊加，其實不一定就按照花木生長的自然的那種節奏，然後就是用大開大合的一種方式，虛實上面、陰陽上面這些變化，作品就完成了。所以到後邊，我就畫不壞了。

這一年，北京畫院對外招考畫家，莫曉松成功入選。進入北京畫院之後，莫曉松以十年的時間向宋元傳統學習，並苦練書法，對繪畫中的筆墨運用有了更深切的領悟。

近年來，工筆畫界提倡大花鳥的理念，莫曉松將寫生觀察的對象從傳統意義的山水花鳥向外拓展。他與幾位志同道合的畫家朋友展開了全球熱帶雨林寫生考察之旅。除了國內的熱帶雨林，寫生考察團足跡到達了巴西亞馬孫、非洲馬達加斯加以及東南亞各國的熱帶雨林。

莫曉松：有時候在熱帶雨林裏邊，你可以看到，比如說毛竹，幾十米高的攔腰折斷，就像古代的戰場一樣的，但是又有新的生命龍怒而起，感覺到特別地壯麗。這一些東西是在我們內地體會不到的，以前的傳統的花鳥畫裏邊也是感受不到的。

雨林帶給莫曉松強烈的感受，促使他建立新的語言去表達。他試圖在疏密、虛實、朦朧、淡雅的創作基調上，通過墨色的濃淡和筆觸的變化，形成遠近凹凸的視覺效果，營造神秘深遠的畫面空間感。他將衰朽與新生置於一體，凸顯生命的頑強，亘古的永恆於此在的鮮活中呈現。

莫曉松：植物的生長，它是生生不息的，它那種充滿不確定的、非常鮮活的自生自滅的生命狀態。我覺得能夠表達這種東西，才是我畫花鳥的一種動力，而不是簡單地描摹古人，要面向當代，面向世界。

三十多年的藝術探索，使得莫曉松的工筆畫創作成果斐然。他的作品既得傳統工筆畫的精緻明麗，又有文人寫意畫的雅逸清疏，同時兼具源於西北地域性的蒼莽雄俊的個人氣度，具有深層次的藝術感染力。

2023年，「燦然逸韻——莫曉松作品展」在中國美術館展出。莫曉松三十多年步履不停的藝術探索歷程，濃縮在七十多件作品中，呈現在觀眾面前。

中央美術學院教授、藝術評論家于洋：對於當代中國花鳥畫來講，這次展覽這麼豐富的面貌也提示給我們，工筆、寫意、墨骨、線條、色彩和筆墨之間的有機的聯繫，我們不能封閉地局限地去看這些因素，而應該把它們結合起來。所以在這點上我覺得曉松老師有他自己的思考，並且也有他非常好的非常深入的嘗試。

中央美術學院教授、中國畫學會會長郭怡孮：他的畫沒有一個很固定的形態，都在變化，每年看他的畫都不一樣。他知道當前的畫家應該站在一個世界的高度、東西方的高度來研究自己，來豐富自己，來發展繪畫，所以這一點他是成功的。

莫曉松：我想對19歲的我說，你那時內心渴望成為一個真正的畫家，能夠創作出自己的作品，你的願望我已經替你實現了。我現在已經成為一個還不錯的畫家，明年就要60歲了。藝術探索之路，是尋找語言和尋找自我的過程，我覺得，探索沒有止境，我還在路上。

（來源：央視網）