知見錄/AI續寫西遊記\谷中風
《西遊記》問世以來，續寫者多，翻拍者眾。近來，AI加入了這個行列。新推出的電視劇《後西遊記》內容取自於清初同名小說，新意在於該劇全部由AI「表演」，演員中沒有一個真人，也沒有一隻真猴。
AI拍劇不算新鮮，但此前的AI作品大都是幾分鐘的系列短劇或幾十至一百多分鐘的影片。作為內地首部全AI生成長劇，《後西遊記》不僅有三十集之多，而且每集長度和真人實景的電視劇相當。從技術上說，AI劇的主要難度之一，在於保持人物形象和場景的穩定。有些AI劇「穿幫」就在於「變臉」。同一個人，在前一個場景裏是一個模樣，到了後一個場景裏變成了「另一副嘴臉」。因此，劇集的時間越長，人物越多，難度也就越大。
也是在這個意義上，西遊題材具有獨特優勢。作為神魔小說，西遊故事的角色多為妖魔鬼怪、神人仙家。古人論畫有「畫鬼易畫人難」之說。人的樣子，舉世皆知，畫得像不像，檢驗起來很方便；鬼的樣子，沒人見過，即便有人號稱見過，也難把他見過的鬼原樣請出來給第二個人看，因此，畫鬼者佔了「查無實鬼，無可對照」的便宜。從目前播出的《後西遊記》前幾集來看，劇中的神猴、妖牛，與以往視聽或美術作品裏的形象並不一樣，但誰又能說他們不該長那樣呢？
另外，西遊故事由一個個「打怪場景」連綴而成，不同的妖怪佔據着千奇百怪的不同洞府。從文學角度看，這展現了藝術想像力的豐富性；從AI製作而言，避免了同一場景反覆出現可能導致的不一致，使AI得以天馬行空地施展其「想像力」。
《後西遊記》還沒有播完，目前熱度或許有相當一部分來自於好奇，當新鮮勁兒褪去，觀眾對品質的考量定會更加嚴格。不過，即便最終結果是「但開風氣不為師」，它也在西遊衍生史和AI內容生產探索上邁出了有價值的一步。
