推陳出新/融合水墨 打破創作界限
回望版畫創作路，趙無極以數十年光陰打磨油畫、水彩、版畫等西方創作技法。於上世紀70年代重回水墨創作，並以全新的眼光去看待。之所以會有這樣的轉變，是因為受到詩人兼藝術家的友人亨利·米修的鼓勵，再加上當時正逢其第二任妻子陳美琴身患重病，趙無極作為照顧者，無法長時間畫油畫。陳美琴過世之後，趙無極重新回到中國，更讓他堅定投身水墨畫的懷抱。
展覽最後部分的主題是「從心所欲」，展出趙無極從上世紀70、80年代至其暮年的版畫創作，體現他對於中西藝術傳統的融合，作品風格更加靈活多變、揮灑自如，構圖詩意且豐富、用色更為明亮。水墨畫中對「虛與實」「留白」的運用，促使他不斷打破創作界限，當中部分作品甚至套印14種顏色，在版畫領域實屬罕見。
「展覽以輕盈、詩意的布展方式，呈現趙無極如何將東西方美學完美融合，不受制傳統，不斷推陳出新，而這正是趙無極成為家喻戶曉的藝術大師的原因所在。」武漠表示。
