【恒雅藏珍】高古瓷的胎裝飾技藝
在青花、鬥彩、粉彩等華麗的瓷器品種出現之前，隋唐至宋代的瓷器以單色為主。雖然高古瓷器追求簡約為美，光素無紋十分常見，但為了給素淨的器物增加多樣的變化，出現了多種瓷胎裝飾技藝，讓造型及紋飾更為特別，富有細節及巧思。
胎裝飾，指的是直接在胎上施藝的裝飾手法，區別於釉裝飾、彩裝飾和化妝土裝飾。常見的手法包括刻花、劃花、剔花、印花、堆塑、鏤空、雕花等，此外瀝粉、玲瓏、珍珠地等亦是胎裝飾的典型方式。
在幾種常見的胎裝飾工藝中，劃花出現時間較早，始於唐代，指在尚未乾透的瓷胎表面用竹、木、鐵等工具，淺淺地描劃出線條狀花紋，然後施釉或直接入窯焙燒。靈動、纖細的線條操作要求相對簡便，筆者收藏的「宋定窯白釉仕女枕」枕面便刻劃海水魚紋，其紋飾淡得若隱若現。
刻花在劃花工藝的基礎上發展而來，出現於北宋早期，相對於劃花則更為明顯，須用刀具在胚體表面刻畫花紋，刀法可分為「單入側刀法」及「雙入正刀法」，線條比之劃花更為多邊，寬窄、深淺不一，花紋更有立體感，接近淺浮雕的效果，具體可參見筆者所收藏的一對「宋影青刻花小蓋盅」。
剔花技法始於北宋磁州窯，指將紋飾以外的部分剔除，分為「留花剔地」和「留地剔花」，比劃花、刻花兩種手法難度更高。《香港珍藏大展》中的其中一件展品「金磁州窯剔花盤口瓶」，枝葉上便剔除出紋路，以表現筋脈。
上述三種較早出現的技法，其實常常結合使用，後期更發展出了印花、貼花等工藝：印花是使用製作好的模子在瓷胎上印出特定的花紋，降低了手工要求，適合統一制式的批量生產；堆塑則是將模印好的泥塑粘貼在已成型的器物坯體表面，再入窯將二者黏連，極大地豐富了瓷器的外觀，如筆者收藏中的一對「宋影青蟠龍膽瓶」。◆作者：香港中華文化藝術推廣基金主席 李秀恒
