港產商業片助力觀眾回流戲院 業界冀兩地加強交流融合 共創電影發展「黃金時代」
香港文匯報訊（記者 夏微 上海報道）今年年初，由阿里影業投資、香港青年導演吳煒倫執導的《毒舌律師》成為香港首部票房過億的華語片，而後又在內地市場斬獲1.87億元的票房，香港的商業類型片再一次讓電影市場看到希望。近年來，隨着互聯網的高速發展，觀眾觀影習慣也正在發生改變。阿里影業總裁李捷希望未來香港年輕電影人能夠堅持拍商業片，不僅因為香港有優勢，更因為這將助力觀眾回流戲院。
阿里巴巴集團副總裁、阿里影業總裁李捷昨日接受記者訪問時直言，阿里影業從2018年起就開始以一種「all in」的姿態做香港電影。不僅跟寰宇、寰亞、英皇、天馬等重要的香港中堅力量建立了長期的片端的合作，更是結交了安樂電影這一香港最重要的合作夥伴。談及與安樂電影合作《還是覺得你最好》和《毒舌律師》，李捷直言，初心是以培養香港本土年輕導演為目標的。「我們當時的判斷這兩部電影只能是勉勉強強拿回投資，這兩部電影都有香港政府電影基金的支持。我們自己開玩笑說，政府的基金本來是扶持香港電影，沒想到賺了大錢。」
李捷認為，香港電影在全世界受到這麼多觀眾喜歡，愛情片、喜劇片等商業類型片起了很大的作用。拍商業電影不僅僅是為了錢，而是需要通過商業電影讓觀眾重新回到電影院。「我們需要更多商業類型片，香港導演有他們的基因和能力拍好商業片。」
不僅如此，在李捷看來，香港電影最大的優勢是有很完善的創作人才和製片管理體系。而且香港影人們的職業程度和敬業程度都非常高。這正是過去香港導演在全世界一直有一席之地，甚至有重要影響力的根本。
內地市場需香港影人「注水」
入圍本屆金爵獎主競賽單元影片《第八個嫌疑人》的導演李子俊直言，在拍攝時獲得了很多啟發，「香港拍電影很快，我們在內地拍攝時也習慣快節奏的工作，但香港演員和內地演員不同，我們只有相互融合、相互交流，才能一起拍出好電影。」李捷認為未來可打破現下的一些桎梏，讓內地的創作體系與香港的創作體系進一步融合。甚至讓內地的年輕人才去香港的製片體系中學習、鍛煉，讓香港的電影拍攝團隊用一些內地的導演、執行導演、製片主任，「這兩個體系不是完全獨立的，應該是互相學習的」。博納影業集團行政總裁、廣州市電影家協會主席蔣德富稱，中國內地電影市場的「蓄水池」需要香港電影工作者來「注水」，源源不斷地來提供更多的創作源泉和優秀的作品。
香港電影新浪潮代表人物嚴浩之子嚴藝之認為，當下對於中國青年導演來說，是一個黃金時期。自覺「幸運」的他在內地參加了各類創作大會，作品獲得過平遙國際電影展創投榮譽。「來到內地後，我發現大家都在專業地做電影，我們融合起來比較快，期待和更多內地主創人員合作，也希望香港青年電影人能一起迎來電影發展的黃金時代。」
憑藉一部《落花流水》贏得業內認可的香港青年導演賈勝楓認為，香港電影題材可以本土化，但拍攝團隊不一定是故事發生地的人，敘事可以更多元化。他期待有機會結識更多內地的攝影指導、美術指導、服裝指導等，「我很喜歡呂松野攝影師的一些電影作品，但是我沒辦法找到他。」
李捷透露，阿里影業正在醞釀推動一個在香港的人才及電影拍攝計劃。不僅如此，阿里影業一方面將繼續與安樂在商業電影上的合作，另一方面也決定在大灣區組建一個專門的電影發行公司和宣發公司，專門推動香港電影粵語片的宣傳和發行。
