錢惠麗單仰萍自我催眠十八歲
圖：兩人曾來港演出的新版劇照
印象中，上海越劇院來港演出，很少沒有《紅樓夢》這個劇目，○一年、○五年、○七年，該院都曾來港，不過，上演的是「新版」《紅樓夢》，可能，劇院不演，戲迷也不肯。明年應香港藝術節之邀帶來的，卻是自一九九三年在新光戲院上演後，相隔十多年的經典版《紅樓夢》。
《紅樓夢》還有港版
十月初，隨香港藝術節採訪團來到上海，走進小巷內的上海越劇院，造訪正在排練《紅樓夢》的錢惠麗與單仰萍。錢惠麗之前一晚剛演出完，單仰萍本在千島湖度黃金周，都一大早來越劇院，顯然這排練是劇院為香港新聞界「特設」的好意安排。
飾演寶玉的錢惠麗穿着高靴一會兒跑上台排練，一會兒跑下台接受訪問，除了有寶玉的俏皮活潑，還多了一份寶玉沒有的「有型」。她在分析如何演繹「新版」與「經典版」《紅樓夢》時告訴記者，原來越劇《紅樓夢》，除分「經典版」與「新版」，還有一個「香港版」。
「燈泡理論」談演繹
錢惠麗以她爽快利落的語調說：「人物並沒有大的變化，而是在節奏駕馭上，戲味上的變化。新版是上海大劇院的舞台度身訂造，香港版是由於環境不同，上海大劇院的舞台比文化中心大劇院的舞台更大，到香港演出時，為方便起見略作調整、簡化，後來在上海地區、其他省市的巡迴演出，都用香港版。」
至於演繹方面，錢惠麗用「燈泡理論」來作比喻：「在更大的劇院演出，要注意把握度，就如燈泡，在小房間內，一點光就已足夠，放在大房間內，可能小燈泡就不夠光。因此在不同劇場，我會調整自己的表演力量。」
她認為「經典版」文本很好，又經過千錘百煉，由「黛玉進府」開始，而「新版」則讓不懂越劇的年輕觀眾，得到視覺的衝擊。原來上海大劇院的「新版」《紅樓夢》，又鑽山洞、又爬小山，場面非常龐大。
子女長大成壓力
要錢惠麗論到老師徐玉蘭和自己的演繹有何不同，語言流暢的她倒有點吞吞吐吐，不大好意思來。「老師的演繹由小說發展出來，之前卻沒有先例，兩代演員都有不同的魅力。最早的時候，自己是純粹模仿，是盜版。現在可獨立演出了，經過市場檢驗成立，也有一定的魅力。如今四十多歲還在演，當然必再是一招一式的跟從，而是隨着舞台上的成長化為自己風格。」
錢惠麗覺得，她和老師的高度也有一定區別，因此在動作上，老師表現得好看，她未必做得同樣好看。
雖然個性還很活潑的錢惠麗，坦言如今還要演比十八歲的兒子還年幼的角色，覺得有點不好意思，所以在每次演出前，她都會跟拍檔單仰萍互相「洗腦」，催眠自己「我才十八歲，我才十八歲！我們還會因此興奮一段時間呢。」在身旁的單仰萍也搭話說：「是呀，在化妝時，眼前坐着女兒，卻還在演黛玉，有時排戲也很不自信、很尷尬，但在上台前，我們便會自說自話：『今天十八歲！』」本來寶、黛只有十五、六歲，但她倆還是將年紀提高些，別給自己太大壓力，所以說「十八歲」。
初演黛玉不懂哭
跟錢惠麗拍檔演出寶玉、黛玉二十多年的單仰萍，則坦言上世紀八十年代開始飾黛玉時，觀眾都不是很投入。王文娟老師也跟單仰萍直言，她不懂哭。
「那時候很困擾，自己在感情上，已很投入，卻又連自己也不感動。慢慢的，一年年下來，隨着舞台經驗、人生經歷的增長，反過來再演，尤其是在九八年排演新版時，全體人員靜心排演兩、三個月，終能掌握到人物的情緒。現在好了，可以不受外界影響，一上舞台，音樂響起，可以馬上進入角色。」說話溫文婉轉的單仰萍，將她的悲鬱留在演黛玉時才表露。
「經典版」與「新版」兩者，單仰萍毫不猶疑地說：「喜歡經典版！」她覺得經典版的人物關係，例如「黛玉進府」，黛玉出場時，是以合唱，交代她的身份，然後又有兩小無猜的劇情，一點點的鋪墊下來。而她也發覺，很多觀眾都喜愛經典版，不過，「新版」中有一幕，是黛玉處身於花瓣散落下，而花瓣掉下後又融化掉，單仰萍覺得真的很浪漫，若能保留便好了。
上海越劇院經典版《紅樓夢》將於○九年香港藝術節，在二月十三日於文化中心上演。
（越劇經典系列，之二）
本報記者 洪 捷
