吳宇森：華語電影大有作為
圖：吳宇森說，他要藉《赤壁》拍出中國人的精神和氣節
□携着中、日、韓電影市場豐厚的票房紀錄和眾口不一的評論，著名導演吳宇森十二日來到紐約，為即將於十一月中旬在全美上映的《赤壁》作宣傳。在接受本報記者採訪時，吳宇森說，他要藉《赤壁》向西方傳播中國文化和精神，展示中國式的氣節和情義。他認為，荷里活近年出現題材荒，而中國豐富的歷史文化令荷里活有機會挖掘新的題材。\【本報駐紐約記者黃曉敏】
展現中國式氣節
《赤壁》亞洲版，分為上、下兩集，總長接近五小時，國際版則只有一百四十八分鐘，全片顯得更為緊湊，情節略為簡單，使不了解中國歷史的西方人也能看得懂。
吳宇森說，西方觀眾以往只熟悉中國功夫片和槍戰片，但他認為功夫只是中華文化的一個方面，應該讓西方觀眾從不同角度更多地了解中國豐富多彩的文化和歷史，因此他在籌拍《赤壁》時，就準備剪輯成亞洲版和國際版兩個版本。他要通過這部影片，向西方觀眾呈現中國的歷史、文化、音樂、智慧、謀略、茶道與精神，展現中國人的大氣節，這些也是《赤壁》有別於一般武俠片的地方。今後他還會繼續通過中國題材的電影，來表現和傳達這方面的東西。
吳宇森說，他知道有人對《赤壁》提出種種質疑，但他不是拍紀錄片，因此應該允許創作者有自己的理念。事實上，在影片開拍前，創作團隊花了很多時間做籌劃，僅編劇就有八人，內部分工很明確，有人專門負責查找歷史資料，有人專門負責從適應國際市場需求的角度來包裝影片。他們還在國際市場上作過調查，問過不同國家的觀眾對中國歷史片有何觀感，得到的反饋都是太沉重、太嚴肅。他也發現中國歷史片裡，反映仇恨的情節太多，因此從影片創作一開始，他就沒有根據歷史劇的傳統套路來寫劇本，他不希望這部戲在中國以外的市場，再次被定位為沉重的歷史劇。
吳宇森說，在編劇時他就定下影片要反映的幾個重點，一是不要傳播仇恨，要傳播中國人的合作精神；二是反映中國人重情重義的精神，展現中國人的大氣節；三是要多方考證，還原歷史和歷史人物的真實性。他舉例說，像周瑜打黃蓋這個典故，正史上沒有這段故事，而且從推理來看也不符合事實，因為沒有人可以在被打完五十大板後還能率軍攻敵。他不想讓西方觀眾貽笑大方，所以就沒拍這段戲。又比如瑜亮情結，歷史上本無瑜亮情結，因為赤壁之戰時，諸葛亮剛出道不久，才二十七歲，根本無法接近周瑜。吳宇森表示，他想在影片中反映中國人做人做事的態度，若過分反映瑜亮情結，他擔心西方觀眾會誤以為中國人擅長勾心鬥角，因此就捨棄這個故事。他還說，他之所以要安排小喬隻身闖曹營，就是要恢復女性在中國歷史中的獨特地位。在中國古代歷史上，也有一些偉大的女性，她們像現代女性一樣願意而且能夠為國家做事。他要通過這個片段，來體現中國女性不僅具有外在美，還具有內在美。
表達中國式情義
吳宇森說，他當初在拍戲時就預測到會出現經濟危機，而他也注意到全球年輕人的自殺率都在上升，因此一直想拍一部勵志片。吳宇森說，年輕人需要關懷，他也一直很關心年輕人的感受，他不想把這部電影拍成沉重的歷史片。他在生活中感受到現實社會給年輕人造成的壓力，因此一直想拍一些勵志電影，鼓勵年輕人學會合作及樂觀。赤壁之戰，是以弱勝強的經典故事，他藉此告訴人們：大家都不孤獨，只要合作，沒有什麼困難是解決不了的。他說，有日本年輕觀眾看到小喬獨闖曹營後，周瑜與軍中將士一起吃湯圓的片段時感動得哭了；還有日本青年看完影片後說，希望他也能像周瑜那樣，擁有很多朋友。吳宇森說，當他看到日本觀眾的反應時，他感到他達到了目的，也很開心，因為觀眾從《赤壁》了解到了中國人的文化、歷史和情義。從看過試映的西方媒體影評人的反應來看，他們都非常喜歡片中的音樂，也開始知道原來足球起源於中國。
吳宇森說，他相信即使在古代，官場語言與生活語言也是有分別的，官場及書面語可能多以文言文為主，但在生活中，人與人之間應該還是比較放鬆的，因此他在設計對白時，充分考慮到這一點，同時為避免演員因死記硬背台詞影響演出，他在設計片中人物對白時，多用比較調皮的對白。
吳宇森說，大陸的年輕人都很有熱情，他希望藉着到大陸拍荷里活式大電影的機會，將荷里活的經驗傳授給大陸同行。同時，他把美國的拍攝團隊帶回大陸，相互學習。在他的國際團隊中，有來自中、美、韓、日、台、港等不同國家和地區的創作人員。可以說，為《赤壁》，他花的時間和金錢都遠遠超過了好多荷里活大片，他也希望通過影片向國際觀眾展示中國大陸的製片經驗和成就。
華語電影前途好
吳宇森說，在荷里活拍片，相關的配套服務都很專業，例如訓練有素且有拍電影經驗的馬匹，在荷里活是現成的，很容易從專業公司找到。但在中國，這類的配套服務還未跟上，因此劇組花了半年時間來馴馬。不過，這幾年中國大陸在電影製作條件上有了長足的進步，例如中國大陸現在已經有了規模相當大，內建十六個攝影棚，可與環球影城媲美的影視城，為華語片的發展提供了硬件。
吳宇森說，中國大陸的電影事業越來越好，最關鍵的是，中國大陸的電影工作者通過共同的努力，讓人們喜歡看電影，而且喜歡回到電影院去欣賞電影藝術。這幾年，中國高質量的影院數量在不斷增多。受地域狹窄和題材有限的影響，香港電影在走下坡路，但香港電影業者從與大陸同行的合作中找到了新的生命。現在，大陸與港台的電影業者共同打造華語電影的未來，區域的劃分已越來越模糊，合作拍片為華語電影帶來新元素、新角度，令華語電影更加多元化。兩岸三地的觀眾也愛看這類影片。
培養編劇造偶像
但吳宇森說，華語電影缺乏好的編劇，從前華語電影編劇待遇不高，也不太受重視，因此有文學才華的人不願做編劇，因為不論在報酬或創作上都不受尊重。在香港通常是編劇受導演指揮，壓抑了編劇的成長。這幾年有所進步，但還是不夠。很多華語電影的編劇缺乏世界觀，在寫劇本時，只考慮華語市場觀眾能否接受，卻忽略了國際觀眾的感受，因為他們對西方觀眾的了解太淺，很難找到與西方觀眾共通、全世界觀眾共鳴的地方。吳宇森建議編劇應多一點國際視野，多一點國際精神。還有一些編劇，出名後轉行做導演，結果令好編劇越來越少。
吳宇森說，近代華語電影缺乏新偶像。事實上，中國大陸有很多優秀可愛的年輕人，但我們的華語電影卻無法營造出更多的新偶像來。至今我們在偶像方面，仍然停留在周潤發、梁朝偉、章子怡等有限的人身上。吳宇森說，他在日本時發現，很多日本人喜歡看荷里活電影，不僅因為電影好看，還因為電影中有他們欣賞的英雄偶像，但是年輕人很難從亞洲電影中找到他們的偶像。《赤壁》在亞洲市場受全民追捧，除了電影好看外，也還因為片中演員的形象受到日、韓觀眾的歡迎。
吳宇森說，這是個缺乏偶像的年代，這也是華語電影和亞洲電影的通病。他主張華語電影的編導們共同努力解決問題，要創造新偶像，就要通過電影的包裝設計，賦予偶像新的生命力、新的精神。華語電影突然間多出很多經理人，給演員過多包裝和過多保護，這不利於新偶像的成長。
吳宇森還專門談到林志玲，認為她很有親和力，具有愛心，也很勇敢，讓他想起美國著名影星柯德莉·夏萍。吳宇森說，林志玲不僅外在美，而且內心美，她到非洲幫助愛滋病孤兒，讓他很感動。在《赤壁》後，他建議林志玲多嘗試文藝片和喜劇片。
荷里活遇題材荒
吳宇森說，他今後會把精力更多地放在中國內地，在大陸他有很多事情可以做。荷里活當前正處於題材荒的年代，他們不管看到什麼片，只要一賣座一受歡迎就拿來重拍。他們需要維護他們龐大的全球市場，因此不斷需要一些新題材。自從《功夫熊貓》受歡迎後，荷里活就有意要購買更多中國的題材，今後很可能會注意和挖掘中國豐富的歷史文化財富，例如《封神榜》、《西遊記》等。吳宇森認為，中國有很多歷史題材，這是比荷里活優勝的地方。另外，中國近代也有許多故事。因此他今後的工作重心會較多放在中國電影上。
吳宇森說，他在荷里活時是抱着學習的心情去做事的，如今他贏得了荷里活的禮遇和尊重，也得到了很多很好的工作機會。他在荷里活時也發現，西方觀眾對中國文化和中國精神了解得不夠，這促使他來拍中國歷史劇。但他不是拍歷史紀錄片，而是要通過中國五千年豐富的歷史故事，來反映中國人做人做事的原則。亞洲，尤其是日、韓等國觀眾對三國的故事都比較熟悉，而《赤壁》這個故事，很能反映中國人的智慧和文化。他接下來正在籌拍的電影，包括中美合作的《飛虎群英》，百分之九十場景在中國拍，其餘百分之十在美國拍。目前劇本已經完成。這也是一部大製作、大場景的電影，他要在這部戲中強調中美間的友誼。他還在計劃重拍《獨行殺手》、《馬可波羅》，以及一部武俠片和一部動畫片。
