李安重塑純真年代\星子

  「自從《冰風暴》之後,我拍了六齣十分沉重的電影,導演跟演員一樣,拍多了嚴肅的電影都會感到有點累,也都希望輕鬆一下。當然,太過搞笑的並非我的專長,是以《胡士托風波》仍然是以感情為主。」這是導演李安的自白,亦解釋了為什麼他會開拍《胡士托風波》。

  其實,拍攝《胡士托風波》亦是在偶然下催生而成。導演為宣傳《色•戒》接受電台的訪問,在等候期間他碰上了排在他之前的一位作者伊利略泰柏,二人閒聊起來。泰柏向李安談及自己的作品《胡士托風波》,李安覺得故事的題材也不錯,內容講述的胡士托音樂會發生在二十世紀六十年代,自始人們便告別了純真的年代。而他的《冰風暴》講的又剛好是七十年代初一個家庭的救贖,他覺得這正好是他的電影事業的一個連結,於是《胡士托風波》宣告開拍。

  李安表示,六十年代的美國,出現各種革命性的思想,什麼民權、搖滾音樂、女權、反戰等聲音均響起,但當年十四歲的他,身在台灣且處於一個相當保守的社會風氣下,對這種外來的聲音只知皮毛。但這次為了開戲,他對該年代有了相當的認識,了解這是一個社會現象,是一群嚮往愛、和平的年輕人,自發地組織起來,透過爭取人權、反戰來表達他們的聲音,表達他們的意見,但主流卻視他們為反叛青年、嬉皮士。導演認為,這多少含有貶意,不大妥當。

  這次,李安掌舵下的《胡士托風波》,雖然同是以胡士托音樂會為故事的主要出發點,但他並不以音樂為主,因之前已有三小時長的《Woodstock》電影,早已把這場音樂會紀錄在案,他亦毋須多贅。導演只着重於人脈之上,由青年返回老家力挽瀕於倒閉的旅館說起,道出了音樂會在白湖鎮舉行的理由,然後以小人物來說故事,交代這場原本只預計招待五千人的音樂會,竟吸引了五十萬青年參與,同時亦為大家重塑了上世紀六十年代美國純真的一面。