董永君紫砂洗練古樸
圖：董永君用老技法造壺，追求紫砂泥的本色
初見面，江蘇宜興的陶藝家董永君極為平常，簡樸的全棉T恤，本色的表情，給人的第一感覺是「家常」。可是，再看一眼，感覺就不同了，他的眼神盛滿內容，舉止從容、平和，肌膚已經在閱歷的磨刀石上磨礪過了，顯然，這是一個有着「精神深度」的人，一如他製作的紫砂壺，造型簡潔，分明是新造的壺，但壺小能容天下水，渾樸的氣勢令人感覺他造的壺似已積澱了厚重的歲月，彷彿已被時光反覆打磨。
踏遍青山尋古壺
一位作家曾經這樣說過，沒有癖好的人不可以交往，因為他沒有深情。而走遍天下、癡迷於收藏老壺的董永君，苦心覓來的一把把古舊老壺，在日長歲久的把玩中融入了自己的生命。在董永君眼裡，紫砂壺是應對人生、侍奉生命的器皿，別的器具越用越舊，紫砂壺卻是越用越新、光潤澤滑。紫砂壺的養護，全憑肌膚親近，你親近它，它也親近你，日子久了，那種肌膚相親的感覺，就像夫妻一樣，感情醇厚篤深。
董永君一九八二年進入紫砂工藝二廠學習設計創作及製作，很自然地，他迷上了老壺，他不僅踏遍了宜興的角角落落，還去山西、山東等地尋覓和購買各式老茶壺。明萬曆的董翰、趙梁、文暢、時明「四大製壺名家」，時大彬、李仲芳、徐友泉「三大妙手」，還有清代陳鳴遠、楊彭年、楊風年兄妹和邵大亨、黃玉麟、程壽珍、俞國良等人，他們的作品都令董永君沉醉癡迷。
董永君說，歷代文人都傾心紫砂壺。「滌除玄鑒，澄懷味象」，當你失意時，壺可以使你容忍寧靜，給你修性溫馨。當你得意時，壺可以使你平和清寂，「茶煙一榻擁書眠」，詩心壺趣沁入心底。北宋大書法家米芾詞云：「輕濤起，香生玉塵，雪濺紫甌圓。」梅堯臣詩曰：「小石冷泉留早味，紫泥新品泛春華。」其後的董其昌、王時敏、鄭板橋、陳曼生、吳昌碩等都紛紛與壺為友，心壺相暢。
隨心由性 原汁原味
對老壺的解讀與心神相通，於是，「追慕古人，別出新意」，便成為令董永君對紫砂的獨特表達。
董永君話少，似乎唯有少言才能多思。在宜興眾多的製陶人中，他個性鮮明。他從不去市場上買現成的泥料，而是自己到礦源去挖，在那裡認識了很多採泥的人，就跟他們探討、學習。從別人挑出來的好泥礦裡再去挑選更精的自己喜歡的泥礦，帶回家裡用老方法自己煉，並且從不用機器。董永君的泥料原汁原味，追求紫砂泥的本色。他在家裡的樓上建了一座小窰，造了壺就自己入窰燒製。
董永君很喜歡有「老味」的東西，製作紫砂壺也沿用老技法，造壺的狀態都似古人那般隨心由性，有了感覺就造，從不畫圖紙設計壺型。
《隨竹緣》人隨竹緣
因此，董永君的紫砂作品，風格洗練精巧，簡單大方，端莊秀麗，古樸典雅，光潔素淨，式精工緻，清淡脫俗。尤其是他做的光壺，線面弧角完美地結合，古樸自然，肅穆大方，清麗優雅，沒有複雜的裝飾，壺流形式各異，或直或彎，或長或短，或大或小，壺身規整沉穩，敦厚瑩潤。
董永君造了一把名為《隨竹緣》的壺，那是在參加比賽時現場創作、現場製作的，獲得了大獎。
董永君的顧客大都是收藏家，其中有二、三十位專門收藏他的作品。他這把《隨竹緣》面世後，很多人都想要，他來不及做，但參賽時現場製作的這把壺，他特別珍惜。他說這把壺對於他彷彿是一個心神相通的朋友，見證並凝固着自己在那一瞬間迸發出的智慧與真誠。
《隨竹緣》的泥料也是董永君自己調配的，他在段泥中調了砂，燒成之後的壺呈泥土的灰棕色，但細看時紫砂的砂質透着微微的紅。
《隨竹緣》在設計上秉持着的對稱原則，從細節處一點一點透露出來。壺蓋沿部分和壺把連在一起，是由一段竹子繞着蓋沿圍了一圈，在相交處並排在一起彎出壺把，又在壺把下方和壺身連接處分開，對稱伸展貼合在壺面上。整個壺把呈倒三角形，又因壺把下方分開的設計，看上去簡潔大方又穩重有力，可歸位壺身的氣勢。而壺嘴處不僅造成竹段狀，更是在竹節處添了顆小筍芽，使得整把壺顯得生動，配上壺養過後發出的啞光，有春雨過後，春筍開始冒芽而出的朝氣蓬勃和欣欣向榮，令人耳目一新。壺紐造成了太極的圖樣，陰陽兩儀一凹一凸，讓整把壺突然就生出了許多禪意，壺紐邊緣也用竹子圍了一圈，還有兩支竹葉對稱蔓延壺蓋，竹枝伸展方向順着壺紐中心太極兩儀分隔的方向，寫意自然。頗有些「太極生兩儀，兩儀生四象，四象生八卦，八卦生萬物」的意味。
整把壺設計得自然而不造作，壺身沒有用竹段壺的樣子，而用傳統掇球壺的造型，卻與他細節處的創新意外地相稱，氣勢也契合，散發着一氣呵成的流暢。
本報記者 陳 旻
