舞劇《帝女花》重意境輕故事
圖：舞蹈團舞者在邢亮的「改造」下，已能把身軀扭動得更複雜（本報攝）
【本報訊】記者洪捷報道：「落花滿天蔽月光，借一杯附薦鳳台上……」是香港人大都能唱上任白經典粵劇《帝女花》的一兩句，不過，如果要把這兩句用舞蹈跳出來，你會否目瞪口呆？來自北京的邢亮卻無有怕，勇於接受挑戰，應香港舞蹈團之邀，擔任舞劇《帝女花》客席編舞，曾執導過話劇《帝女花》的鄧樹榮則擔任客席導演。
舞蹈團前晚（三月三日）舉行公開綵排，為觀眾排演了《迎鳳》及《上表》兩場，並且講解創作歷程，吸引了數十人觀看。
展現精華 舞出詩意
鄧樹榮介紹這齣舞劇形成的淵源時說：「兩年多前我為演藝戲劇學院製作參加華文戲劇節演出的話劇《帝女花》，梁國城（香港舞蹈團助理藝術總監）與袁立勳（舞蹈團行政總監）觀看後很鍾意，建議將話劇改為舞劇，我覺得這挑戰實在很大，卻膽粗粗回應說『好』。隨即想到中國舞、現代舞皆有經驗的邢亮，於是我倆便展開日以繼夜的漫長對話。而邢亮第一句便說：『《香夭》怎演法？』這是任白的首本名段，她們做得太好了。討論的結果，我們決定不用線性動作，避免一板一眼的刻畫劇情，而是自由些，認識每一場的動機與精神，再抽出當中富於詩意的地方，編成舞蹈。」
鄧樹榮安排劇中一個部分，有長平公主的自白，他介紹說，在粵劇《帝女花》的舞台劇版中，描寫長平與世顯是佛祖跟前的金童玉女，被貶凡間，最後則回到佛祖身邊。鄧樹榮認為，粵劇這樣編排，是符合上世紀五十年代末的觀賞習慣，不想看到大悲劇結局；在《相認》一段，描寫金童玉女是要贖罪，鄧樹榮由佛學的理念聯想到，每個人都可以是金童玉女，可能是雌雄同體，因自己的慾念產生偏離正軌的行為。
邢亮認為，創作之難，在於沒有語言，怎樣才能展現《帝女花》最精華的地方，也就是唱辭，在舞蹈上，他選取了在意境方面着眼，而不說故事。
倒是，當晚演出的其中一段《迎鳳》，舞者們卻以很具象，帶點京劇的表演手法來演繹。邢亮解釋說：「《迎鳳》已是全舞劇中最具象的了，我在編舞時常自問：什麼是中國古典舞？舞蹈團請我創作，肯定不是要他們以前的東西，在八場之中，每一段都有不同的舞蹈形式，當中《迎鳳》則是古典舞為主，我是想探索，對我來說，最純粹的古典舞是怎樣的？相信是由戲曲中走來，舞蹈的語彙都是含蓄的，接近戲曲的做手，所以將這一段留給古典舞。」
動感演繹 複雜含蓄
眾所周知，《帝女花》是描寫長平公主與駙馬周世顯的愛情故事，邢亮笑言，如果真的要跳《帝女花》，應該整齣舞劇都是雙人舞才對，香港舞蹈團不會容許一齣只有雙人舞的舞劇，邢亮卻將長平與世顯化整為零，他說：「在《庵遇》中，就有十四個長平、八個世顯，所有女孩都是長平，所有男孩都是世顯，那麼，便有很多對雙人舞。在表現長平與世顯一個追、一個逃的唱辭時，便用身體動感來演繹，用很複雜的動作，『花』到身體扭曲來呈現，因為這個時刻，舞者的語言就是身體。不過，我會取中間路線，在似與不似之間，不會去到極致，而是兩邊不到岸。」
一九九七年為香港舞蹈團演出《菊豆》，邢亮這次則為舞蹈團編舞，他告訴記者，不會再跳中國舞了，對他來說，傳統是一種美學觀念，他的創作，只是與傳統的對話。不過邢亮常看舞蹈團的演出，他稱讚舞蹈團十二年來水準「飆得很高，對他的創作全沒有牴觸，心胸很廣，包容很大。過程中邢亮也向舞蹈團的舞者分享如何「破」中國舞，他不用講，而是起來跳了把中國舞的三大動作元素立圓、平圓及八字圓的基礎上，作出更自由的扭動與伸展，他邊跳邊說：「在有局限之中創造無限，才是才華。」
舞劇《帝女花》將於三月二十日、二十一日晚上七時四十五分，及三月二十三日下午三時，在文化中心大劇院上演，門票於城市電腦售票處發售。
