蕭疏澹泊自有靈氣\李英豪
元代畫家中，以「元四家」最為後世愛畫人士稱頌。四位名家的作品各有千秋，風格獨特，意境高超，筆墨與構圖與別不同。筆者個人尤偏愛倪雲林（倪瓚）和黃公望（黃子久）。後者平謐、空靈，氣度沉雄，筆墨簡遠逸邁；緣物寄情，展露胸懷，有荒率蒼莽之氣。倪雲林的山水畫多章法疏而不簡，簡而不少，意境幽深，借景抒情，物我合一。其晚年作品只有平靜的水，一水兩岸，僅見平坡瘦竹、荒江小樹、或小橋寒林；淡墨枯筆，正是水中無舟，亭中無人；一片空漠寂寥。他自己曾說：「當今世界，哪裡還有人呢？」其意深遠，與他借竹聊寫胸中逸氣有異曲同工之妙。他並不求形似，而筆下殘山剩水，蕭疏澹泊之中，自有一種靈氣。
附圖《楓落吳江圖》，乃倪雲林代表作之一，僅屬真迹的一部分，但已充分顯露他幽淡天真的境界。他有不少山水畫留下一大片空白。正如藏在博物館內的另一幅傑作《漁莊秋霽圖》，乃倪雲林常用的三段式平遠構圖，近景乃以側鋒乾筆皴擦的坡石，挺立數株疏枝之枯木，隔水遠山橫臥。畫面一如他作畫時的心境：荒寒、孤寂、蕭瑟；可說其感受與大自然合一。這些境界，後世臨摹者永遠仿不來。
