清明上河圖 張擇端作 寫實風俗畫典範
今期續談《清明上河圖》。這幅絹本水墨淡設色長篇巨製到底是出自誰人手筆？原來作者就是宋徽宗朝翰林畫院待詔張擇端。他是北宋末年著名的宮廷畫師，最擅長「界畫」，尤善畫舟車、市街、城廓、橋架，皆獨具風格，可惜其作品大多已散佚，現僅存代表作《清明上河圖》及《金明池爭標圖》。史書對張擇端的記載也不多，其姓名甚至未見於北宋末年成書的《宣和畫譜》，史家推測可能他進入畫院的時間較晚，編者還來不及將他編進《畫譜》中，北宋就滅亡了。而《清明上河圖》上也無畫家本人的款印，後來此畫確認為張擇端所作，主要是根據畫幅後面跋文中由金代張著寫的一段題記。張著的題記也僅寥寥數語：「翰林張擇端，字正道，東武（今山東諸城）人也。幼讀書，遊學於京師，後習繪事，本工其界畫，尤嗜於舟車市橋郭徑，別成家數也。」
據說此畫是獻給宋徽宗的貢品，徽宗還親筆用瘦金體在畫上題寫了「清明上河圖」5字，然而靖康之難後此畫流入民間，南宋時曾為南宋賈似道收藏；元朝時再度進宮；明朝時又到了宰相嚴嵩、嚴世蕃父子手上；其後到了清朝，湖廣總督畢沅曾收藏此畫，畢沅死後《清明上河圖》第4次進宮，深藏紫禁城內。1931年溥儀將此畫帶到東北，1945年再收入東北博物館（遼寧省博物館）。現時則藏於北京故宮博物院。
由於這幅精巧細緻的長卷中，大至寂靜的原野、浩瀚的江河、高聳的城廓，小至舟車裡的人物、攤販上陳設的貨物、店舖招牌上的文字，皆纖毫畢現，故被譽為中國寫實風俗畫的典範，歷朝不少畫家都爭相仿作，包括「明四家」之一的仇英。明朝以後大量蘇州仿製的《清明上河圖》不斷散落民間，後來又紛紛進入清內府，一時間魚龍莫辨。清代畫院的畫師後來又畫了一幅《清明上河圖》，畫面極盡富麗堂皇，幅度也比「仇本」及「張本」還要長，今人稱為「清院本」，現藏於台北故宮博物院。
（工筆與水墨·二十五）
祁文
