[放眼天下]社評：《歲月神偷》親情動柏林
圖：港產片《歲月神偷》榮獲柏林影展「新世代最佳影片」水晶熊獎
虎年「新正頭」傳來一個令人振奮的喜訊，港產片《歲月神偷》在德國柏林影展贏得了「新世代最佳影片」水晶熊獎。
獲獎最少帶來三方面的特殊意義：一是影片是低成本製作；二是一千二百萬元的製作費有三分之一，即三百五十萬元由政府的電影基金所資助；三是這不是一部商業片或「噱頭片」，而是一部描寫中下階層生活的寫實製作，背景是六十年代的香港，主角是中環永利街鞋匠一家人。
而在這三點意義之下，更令人感到興趣的是，影片為什麼會獲獎？而且獲得的是「新世代」水晶熊獎？此一獎項有別於由電影名家評選的金熊獎與銀熊獎，不僅觀眾對象是青少年，評委會也全由十多名年僅十四到十七歲的青少年組成。
毫無疑問，影片的獲獎，是它的題材和人物感動了觀眾。片中主人翁「羅記」一家，父親是個鞋匠，日日為人家造新鞋，自己腳上卻永遠只穿一雙舊鞋；母親是個能幹但也愛嘮叨的家庭主婦；大兒子在片中有一段青少年的「荳芽戀」，小兒子則頑皮好動、充滿幻想，一家人居住的舊樓經歷過十號風球的吹襲，父母胼手胝足終於把兩個兒子送上了大學……。這是片中「羅記」一家的故事，也是無數現今中年一代香港市民所親身經歷過的故事：六十年代的香港，經濟尚未起飛，多數市民過的都是節衣縮食的生活，但家庭中親情洋溢，鄰里間互相照應，更重要的是生活中充滿希望，每一個人都相信只要努力奮鬥就可以改善自己和家人的生活。
影片中這一份親情、奮鬥和希望，在導演羅啟銳、監製張婉婷和演員任達華、吳君如等的演繹下，令影展的觀眾和十多位「小評判」都深受感動，他們不熟悉七十年代的香港社會，更只能靠字幕翻譯來了解劇情，但人情、人性的感召力是沒有語言界限的，奮鬥和充滿希望的人生更是每一個人內心深處的渴求；儘管歲月就像「神偷」一樣會使人長大、老化和失去親人，但親情、希望和信念卻是永恆存在、不會失去的……。
此次《歲月神偷》的柏林獲獎，不僅給本港電影界帶來殊榮，同時更帶來了十分重要的啟示和機遇。隨着中國在經濟上的崛起，中國電影特別是能夠展現中國社會、文化和傳統親情的影片，在國際電影市場上正受到越來越廣泛的重視。而國際市場包括影視文化專業界和廣大觀眾，要看中國片、港產片，不僅僅是要看什麼高科技大製作、不是要看《阿凡達》，他們希望從中國、香港電影中看到一些西方電影、荷里活億萬製作所欠缺的東西，一些他們認為能夠令到中國強大和中國人社會凝聚、團結的原因。港產片在這方面應比內地電影有更大的創意和發揮空間。
香港拍不出《阿凡達》，但香港可以拍出《歲月神偷》；六十年代的香港，經歷一百五十年殖民管治的香港，有多少可歌可泣、令人笑中有淚的故事與人物，正等待着電影文化工作者去發掘、整理和再創造；特區政府成立的電影基金和對創意工業的扶持資助，高新科技含量只應是其中一個標準，社會、文化內涵更應該成為一個重要的標準。今日部分香港青年，一面大叫「八十後反高鐵」、一面排長龍買票去看《阿凡達》，《歲月神偷》可會令他們受到一點啟示和感動？
2010/02/23 大公報社評
