顧惠君紫砂藝術多面手
圖：顧惠君
一個貌不驚人的紫砂供春盆，打開盤蓋，卻別有洞天。原來，在這樣一個原始古樸的盆裡竟藏?兩隻微塑成的紫砂蟋蟀，它們正活靈活現地在振翅打鬥。細如髮絲的觸角、薄如紙片的雙翼似乎還在晃動?，此件紫砂作品名為「蟋蟀盆─兩將相爭」，其作者為宜興紫砂陶藝家顧惠君先生。
傳承 宜興的紫砂文化不僅有?悠久的歷史，歷經百代而不衰，紫砂壺是製壺人精神思想和審美情趣的影射，是代代心手相傳的技藝流傳，也是延續不斷的文化傳承。
在陶都宜興這片紫砂熱土上，顧惠君生長在紫砂藝術的氛圍中，自幼耳濡目染，接觸了很多泰斗級紫砂藝術家，虛心求教，讓他獲益匪淺。憑藉對紫砂這種材質的親切和激情，他三十載如一日，專注於紫砂微塑和絞泥製壺的鑽研和探究，練就了一身扎實的製壺技藝。
融合 紫砂藝術的發展，不僅要?重於其本身的研究變化，更要知道博採眾長。顧惠君以一種開發的視角和心態，將紫砂藝術與其他多種藝術相結合，以達到技藝的純熟和美感的創新，從而完善紫砂藝術本身。在創作過程中，顧惠君將很多的元素和紫砂壺相結合，例如書法、繪畫、篆刻、雕塑等等。這樣，紫砂壺在保持原有特色的基礎之上，又能滲透其他的文化藝術，使其展現出別具一格的風采。
《景湖大石瓢壺》是顧惠君將絞泥與微塑巧妙融合為一體的經典之作。石瓢是紫砂傳統經典造型，整體古樸大方，端莊穩重，剛中有勁，敦實調和。壺體以兩條拋物線結合而成，一條是從口到底的轉角處，一條是底中心至底的轉角處。兩條拋物線略有不同，但結合得恰到好處，感覺剛中有柔，和順有勁，極見製壺功力。壺身重點突出「景湖山水畫面」，顧惠君獨闢蹊徑，將「紫、紅、黑、綠、黃」紫砂五色用手工自然絞成山水畫面，恰似雲霧飄渺，又像煙霧繚繞，猶如山川綿延，彷彿山巒起伏。再運用微雕手法雕琢大小山峰和松樹，在兩峰之間刻畫太湖美景，畫面上方橢圓小章「顧」和整個圓形畫面寓意日月同輝。
沉澱 顧惠君說：陶文化的真諦從來就不是索取，而是踏實、純樸、典雅的一種精神信仰。
紫砂壺，之所以經久不衰，廣受好評，和紫砂特殊的材質和優質的工藝是分不開的。紫砂泥性即人性，一件優秀紫砂壺作的誕生，需要時間的沉澱。一把深入人心的好壺，早在泥料煉製時就已埋下伏筆。可以燒製紫砂壺的泥一般深藏於紫砂壺岩石層下且分布於甲泥的泥層之間，採出泥料還需傳統方式進行陳腐。如同美酒需要時間的沉澱才會變得更加醇香，紫砂泥也要時間的沉澱，很多的製壺的製壺名家都會都會親自到礦上去挑選原料，然後再用傳統手工方式研磨、配料、陳腐進行加工。可見，對於一把好的紫砂壺來說，好的的泥料，結合傳統工藝是非常重要的。
優質紫砂泥的可塑性好，生坯強度高，坯的乾燥、燒成收縮率小。顧惠君為豐富紫砂壺的外觀色澤，滿足工藝變化和製作設計的要求，顧惠君大膽地進行技術創新，把幾種泥料以不同比例混合，燒製出絢爛斑斕的效果，只要控制好?內的溫度和氣氛，茶壺燒成之後，如水墨氤氳，變化多端。
回歸 沒有藝術家的狂熱和虔誠，泥土不可能富有生命，沒有藝術家對陶藝實用與審美關係的超越，就不可能有陶藝超出審美範疇的諸多精神意思和思想語言。所以在紫砂的道路上，顧惠君的創作始終保持?率真的性情和心靈深處最真切的感悟。他說他的每件作品都是他情感的寄託。
顧惠君創作的《五彩繽紛壺》，整體造型簡潔大氣，外形的輪廓線條表現了壺的內在品味。壺身圓潤飽滿，張力極強，虛懷若谷之性，大氣凜然之勢，於無聲中渲染?賞壺人。壺身將五色紫砂紫、紅、黑、綠、黃泥研製在一起呈自然彩虹，又似一個五彩繽紛的綵球，壺鈕也以五色絞泥製成，與其遙相呼應。
文 余藍
