郎世寧：三朝畫師 神筆丹青
圖：郎世寧《畫孔雀開屏》軸
是次展覽分成「來華前後」、「院體新樣」、「圖成百駿」、「圖寫昭儀」、「如真呈覽」及「銅板記功」六個單元，精選了一百組件文物，旨在呈現郎世寧繪畫發展脈絡，以及他在十八世紀中西文化交流史上的貢獻。其中有十一件畫作借自北京故宮博物院、美國大都會博物館及意大利熱那亞馬丁尼茲養老院。
紀念來華三百周年
郎世寧一七○九年赴葡萄牙里斯本，一七一四年由羅馬教廷派往海外傳播福音，曾為該地耶穌會學院聖弗朗西斯．博爾賈教堂製作多幅壁畫，在畫壇嶄露頭角，受聘為葡萄牙皇后馬麗亞．安娜的兩個孩子繪製肖像畫。
當時西方傳教士期待前赴遠東傳教，幾乎在同一時間，清朝廷開始對西方文化顯露興趣。清康熙中晚期後，康熙希望招募有才藝的西洋人，包括醫學、科學、製作玻璃及琺瑯器者以及畫師進京服務。康熙五十四年（一七一五年）郎世寧在北京耶穌會士的期盼下率先抵達澳門，隨即前往廣州，馬不停蹄地趕往北京，進京以後遂以繪事技藝供職清宮。
在抵華之初，郎世寧開始接受中華文化薰陶，潛心學習滿漢語言。康熙六十年，康熙皇帝開始傳旨命郎世寧繪畫，其中多幅畫作賞賜給大臣、大學士與眾阿哥們，其畫藝得以顯露並開始受到肯定。其後更應康熙之命，將西洋畫技傳授給內廷當差之人，麾下畫工包括班達里沙、永泰、孫威鳳、王玠、王幼學，及學者焦秉貞、冷枚、唐岱等。這些人畫作中表現出的透視技法均受到郎世寧影響。雖然有限的資料無法深入了解郎世寧來華初期與北京權貴交往情況，但多少反映出郎世寧積極努力，一圖延續明末利瑪竇（Martteo Ricci，一五五一至一六一○）來華採取的「上層路線策略」，即藉文化活動來拓展傳教視野。
跟皇室建親密關係
雍正皇帝即位後，雖然仍沿用傳教士技師的方針，但郎世寧很清楚雍正對西洋宗教採取的查禁措施，他只得更為謹慎、順從地作畫。隨?畫作日多，從花鳥走獸到建築裝飾稿樣，創作中將西洋元素更為注意地融入中國繪畫的風格，尤其是明暗、層次、?色與構圖上的創新。在先後完成的《聚瑞圖》（雍正元年，一七二三年）、《嵩獻英芝圖》（雍正二年，一七二四年）、《百駿圖》（一七二八年）和《午瑞圖》（一七三二年）等著名畫作上，技法雖以西法為主，卻參酌中國傳統工筆技法，逐漸體現郎世寧成功糅合中西畫風的新體風格，並深獲皇帝的讚賞。
在創作題材上，郎世寧為雍正繪製的作品普遍表現出他對君主的歌頌，如《聚瑞圖》寓意豐收祥瑞，畫中蓮花象徵清廉德政，迎合雍正登基之初政治清明，慶賀世得明君、連年嘉歲；而《嵩獻英芝圖》則是恭賀雍正誕辰萬壽無疆，畫中白鷹峙立岸邊，呈現君臨天下、傲視崖岸的英姿。郎世寧期待能以作畫來化解皇帝的反教情緒，但在雍正心中宮廷畫師與傳教士的身份始終涇渭分明，郎世寧的努力未能獲得顯著進展。
除了康熙、雍正、乾隆三朝帝王，郎世寧也與皇室家族建立了親密關係，重要的人物包括果親王允禮、怡親王允祥、慎親王允禧。北京故宮博物院研究員聶崇正曾對郎世寧畫作中「臣字款」與「非臣字款」進行過研究。他認為郎氏畫作署款，間接反映出他在雍正時期利用繪畫結交顯赫權貴。例如郎世寧所繪的《寫生花卉》冊，題款「郎世寧敬畫」；另一幅《四季花卉圖》棋盤，署款「郎世寧恭畫」，是為尚未登基的寶親王弘曆（乾隆）所繪，此兩幅畫作在乾隆登基後攜入宮中，由王府收藏成為宮內藏品。
等到乾隆二十三年（一七五八年），郎世寧主筆、方琮與金廷標合筆的《畫孔雀開屏》深得乾隆皇帝喜愛。畫作描繪在繁花似錦的御花園內，滿布象徵花開富貴寓意的花卉，與來自異國珍貴的成對孔雀相呼應，賦予此畫玉堂富貴、天下升平的吉祥意涵。此軸著錄於《石渠寶笈三編》，原收藏地點為寧壽宮。畫上方有乾隆戊寅年御筆詩，與《清高宗御製詩集》編年相同。
開「中西合璧」先河
郎氏善於捕捉孔雀姿態與顏色特徵，《畫孔雀開屏》中孔雀頸胸以白色高光強調明暗光影變化：中心紫色，外部以深藍、銅褐色及鮮綠色帶聚散排列，層次分明。全身羽毛五色相雜，先以無數色線勾勒，再以金線裝飾，豐富的線條增強視覺變化。
多人合作作畫，乃郎世寧自乾隆時期以後慣用的創作方式。今年十月香港蘇富比秋拍成交額超過一億三千七百萬港元的《純惠皇貴妃朝服像》亦由多人通力完成。郎氏經常奉命與中西宮廷畫家（如意館書畫人）合作大型畫作，一般多由郎世寧負責主要部分，由其他人補畫背景。這些合筆之作，署名僅見郎世寧一人。
《畫孔雀開屏》圖中孔雀與花卉出自郎世寧之手，他運用西洋畫寫實技法，重點描繪孔雀的羽毛顏色與質感。花卉枝葉等部位則以白粉高光提亮，增添立體感。另有從江南移來太湖石半嵌入土，錯落堆疊於庭院成為空間點綴，此部分則由如意館畫工金廷標、方琮所繪。畫家先以粗細墨線勾繪奇石輪廓，再用鮮艷石青、石綠敷染表面，然後皴擦筆觸並未被遮掩：上方苔蘚以濃墨點苔，並以石綠填於苔點之中。
比較台北故宮博物院所藏的金廷標作《長至添線圖》，畫中庭院假山疊石造型與繪法，兩者極為相似，可見《畫孔雀開屏》中的山石亦出自金廷標之手。也是由此開始，中國藝術史上正式出現「中西合璧」的技法，後由清宮廷流入民間，時至今日，仍是近現代藝術融合的一個特點。
