徐冰概念店從藝術到生活
圖：徐冰希望藝術最重要的是，看它能否給人們提示一種看事情的新角度
□藝術品通常會與天價等字眼聯繫在一起，但不是每個人都能做到一擲千金只為收藏，但是收藏之心人人有之，於是藝術的衍生品應運而生。藝術與商業結合可說是一個正在被不斷探索的課題，藝術的衍生品，更漸漸成為滿足大眾收藏的一種途徑。
博物館中的周邊產品，無法擁有實體的古玩字畫，卻可以擁有帶有書法元素的作品。徐冰的「地書—概念店」可說得上是一次藝術與商業巧妙的結合，也為探索這樣的結合提供了一種可能性。/大公報實習記者卞卡?、記者周怡
K11與上海國際策展機構BANK/MABSOCIETY，攜手呈現香港首間徐冰「地書─概念店」，基於藝術家徐冰其突破性小說作品《地書：從點到點》而創作的大型藝術裝置專案，並售出一系列的「地書」精品。
首次出現在香港的徐冰「地書─概念店」，其店舖的設計本身就是一個立體藝術裝置，由符號語言所構成，並把《地書》中的平面符號化成現實中的日常用品，例如杯子、雨傘、磁貼、手機殼、環保袋、手環等精品。大家可以於概念店內閱覽書籍，更可購買這些「符號」，透過互動的消費體驗，感受符號與日常生活的聯繫。
「徐冰是我非常欣賞的藝術家。」MABSOCIETY的創辦人Mathieu Borysevicz認為，徐冰的作品一直探索?語言系統在全球化世界中的變革，而今次的概念店是以他的著作《地書》為題，把當中的符號、標識和圖示轉化成不同的商品。他表示，很高興能與K11合作，將徐冰獨特的藝術概念實體化並帶來香港。
K11購物藝術館主管胡玉君提到，K11一直相信藝術與商業之間的無限可能，致力將藝術和商業融為一體，帶動藝術、人文與自然的結合。藉今次與著名中國藝術家徐冰的合作，展出藝術創作品之餘，以Pop-up Store的形式推出一系列以《地書》內的符號標示為設計的精品，期望將藝術進一步普及化，推動公眾培養對藝術的興趣。
「黑先生的家」
《地書》並非用任何傳統語言撰寫，就像Mathieu所說，現代的文字並不適合交流，改用圖片、符號，或許更適合當下這個讀圖時代。徐冰這本書就是一本完全由符號、標識和圖示譜寫而成的書。
中國文字由古初象形文字發展至今，徐冰卻反傳統把文字「重新發展」成當代的「象形文字」，藉以啟發大家對文字及符號有另一種認識。
徐冰花費數年收集素材並將它們匯成一本一百二十頁可以閱讀的故事書，當中的視覺敘述不需要任何翻譯。任何地方的人都可以輕鬆解讀；從笑臉圖案、機場標示及商標，只要是見過這些符號的人，都可以輕鬆理解並享受這個由「當代象形文字」所寫的故事。
身處「地書─概念店」就像是身處符號的世界，一切都可以用簡單的符號來表達。這些符號反映出的就是最貼近我們自身的日常生活。就像《地書》的內容，講述的是「黑先生的一天」。
《地書》中的主人公「黑先生」的生活是標準的上班族的一天，他象徵的是城市中的大多數人。這個概念店就可以說是「黑先生的家」，自門口進入，玄關處可以放雨傘等物，雨傘上是代表了不同天氣情況的符號。進入客廳，就是「黑先生」家裡最重要的一個地方——書房，在這裡可以休息讀報，沙發上的抱枕上運用的是地圖語言，簡單的幾個符號，講述的是大家日常的小故事。
在概念店處處體現與《地書》的結合，構思也是與徐冰作品相呼應，在細微之處足見巧思，例如磁貼可以任意組合成自己想表達的故事，裝飾的圖片也是徐冰將英文變體為類似中文方塊字的新英文書法。
親民的藝術品
徐冰的《地書》，給我們展示了語言的可能性，就像他在一次採訪中所說的《地書》是一套新的象形文字，任何人都能看懂，這與你所說的語言無關，甚至與所受的教育程度也無關。可以說《地書》是徐冰在探索語言、符號、藝術的關係的一個成果。
藝術家將世界作為自己關注的對象，他的作品不僅僅是面向一個或幾個國家或地方，而是面向全世界。徐冰用符號講故事這一異想天開的想法變成了現實，而這一概念店就是將藝術、商業與生活更完美的結合在一起。
《地書》不再只是一本書，而是成為了3D的，成為了我們的生活，切切實實的融入我們的身邊。手機殼、手袋、雨傘，這些再平凡不過的物件，經過藝術家的再造就成了帶?文藝氣息的藝術品，而親民的價格也是讓其成了易入手的「奢侈」。
其實，生活在城市中的我們每一個人都是「黑先生」，身處在讀圖的時代，在網絡上聊天可能只用表情符號就可以交流。「黑先生」的一天由家出發再回到家中，這暗合了人生，由無到有，再由有到無。走入概念店，感受身邊的藝術，這種零距離的接觸可以讓人走入藝術家給我們所創造的世界。
從生活抽象出藝術，再由藝術還原回生活。
看上去只是一個簡單的想法，但是真正變成現實展示出來並不容易，「地書─概念店」卻將這個想法完美地展示出來，也正符合了K11的氣質，將藝術、人文和自然三大元素相結合，令參觀者感受藝術，感受生活。
編者按：徐冰「地書─概念店」現正於K11購物藝術館地下中庭舉行至四月十二日。
