深港跨藝文聯動 音樂劇《玉良》與展覽「相遇」
11月1日，音樂劇《玉良》中的兩位女演員來到深圳市當代藝術與城市規劃館，她們唱着音樂劇中的片段，穿梭在「畫如面·魂入線——潘玉良藝術展」之中，悠揚的廣東話獨白加上婉轉的歌聲，再搭配潘玉良的真跡畫作，彷彿讓人穿越回了上個世紀初。深港跨藝文聯動專場活動——「畫境聞聲·潘玉良主題藝術分享沙龍」，讓來自香港演戲家族的《玉良》音樂劇與深圳正在展出的潘玉良藝術展有了首次 「相遇」。走進展廳，音樂劇《玉良》主創們在真跡前，各自找到了最打動自己的那一幅。導演姚潤敏把潘玉良的資料翻了個遍，又在畫前走了幾遍。最震撼她的，是這位女畫家 「在我們都沒有機會再經歷的時代裏，看見自己、重視自己，跟着自己的心去找夢」，是她在那樣年代裏始終沒有放棄自己。「我們每個人，都可以是潘玉良。」若要選一幅最愛的畫，她選擇了《自畫像》系列 —— 雖然都是潘玉良，但畫中人的面容隨年歲悄然改變，乍看像不同的人：「所以不同的女性，都可以是潘玉良。」
作曲黃旨穎最愛《側背的女人像》。畫中的女人自在、輕鬆、從容，「做人就該如此，該放鬆時便放鬆。」另一幅《我的家庭》也令她念念不忘：畫中人從巴黎歸來，丈夫與兒子立在身後看她作畫，像靜默的支撐，黃與藍的色調溫暖又前衛，「有時代女性的感覺，又有家的依靠。」音樂劇的詞作者唐家穎則被《春之歌》擊中 —— 這幅畫，正是全劇壓軸之曲的名字。她說，玉良先生一生經歷太多艱苦與黑暗，可《春之歌》的顏色溫暖、有愛，「不是帶着遺憾離開，而是帶着希望離開。」她將這份感覺寫進歌詞，反覆打磨，只願觀眾走出劇場時，記住的是希望。
畫在展廳，劇在劇場，一半是歷史，一半是當下。11月7日、8日，這部粵語音樂劇還將在深圳濱海藝術中心多功能廳連演兩場，「畫如面·魂入線」展覽亦將持續至11月29日。當觀眾在兩館的自畫像前駐足，劇場裏，舞者正抱着畫框起舞 —— 一座城的兩扇門，同時為同一位女性打開。
