【源於奧運】AI自動拍攝還需要導演嗎？
李漢源
筆者於上世紀八十年代踏入電視傳媒行業，開始從事體育新聞、活動及賽事的拍攝與轉播工作，當我第一次走進當時香港唯一的外勤廣播車（OB Van）轉播一場足球賽事，已經被那琳瑯滿目的熒幕和控制台吸引着。那部車雖然只是細小的貨車改裝而成，但設備齊全，已具備電視台錄影廠的大部分功能，可容納數名工作人員，雖然由於車身細小，在車內轉身都頗不容易，但已令當時的筆者驚嘆不已。
隨着電視製作業界發展，到2000年後期，電視台已換上第三代OB Van，亦是當時媒體製作人夢寐以求的工具，價值約6,000萬港元，車身如大型貨櫃車，內部可伸展擴充，能同時接入12套具備4K功能的攝影機（每套攝影機約值100萬港元），設備達國際水準，與製作奧運等大型賽事的器材同級，即使筆者已從事體育媒體製作多年，對比當年，仍然不減能使用OB Van去製作大型體育項目的渴望。
然而，目前AI（人工智能）的快速發展正徹底改變轉播模式：在名古屋亞運一役，由於很多項目未能提供公用信號，香港HOY媒體只好自行拍攝轉播——有時只用一部攝影機，有時用兩三部，直接把畫面送回香港電視台，再由導演在控制室選擇畫面給觀眾收看，發現同樣能清楚交代整場賽事；大會的一些賽事（如壁球），也不再使用OB Van製作公用信號，而是把7部攝影機的畫面傳回上海製作中心，由導演選擇後再發放給觀眾。目前，OBSBOT（睿魔智能）等專門研發AI相機的公司，已推出具備AI追蹤功能，可水平旋轉、垂直傾斜及變焦的PTZ攝影機。這些攝影機價格由數百元至數萬元不等，AI能幫助選定運動員、持續追蹤，並把運動員保持在畫面中心。那是不是可以將攝影師、導演、OB Van等慢慢淘汰呢？
目前，AI仍無法判斷何時該切換到對手特寫、何時展示教練或其他運動員的反應，又或何時給觀眾全場形勢的廣角鏡頭。這些畫面選擇的決策，仍需要對比賽節奏有深入理解、具備經驗與直覺的導演來掌握，把最適合的畫面呈現給觀眾。這仍然需要人腦、需要導演和攝影師來處理，觀眾才能從畫面感受現場發生的故事。
無論AI技術如何進步、如何入侵傳統轉播領域，筆者相信最終仍需要人類的經驗與判斷去掌控。因為這個過程需要專業訓練、經驗累積，以及高度專注力。在傳統轉播車的控制台前，導演本質上是視頻切換的決策者——透過監控畫面與音響，決定當下該選擇哪一部攝影機。
目前引入AI支援，在製作成本與預算上確實可能節省不少，AI能追蹤、能拍攝，但卻無法真正「看懂」比賽。轉播的靈魂，始終掌握在懂節奏、懂觀眾的導演手中。科技再進步，人亦會進步，人的判斷與經驗，仍是不可取代的核心。
