《不眠之夜》上海版正式謝幕 2027深圳版將接棒 十年探索 沉浸式戲劇於中國開創新天地

●觀眾戴上白色面具,化身幽靈近距離觀賞演出。 攝影:王淨妮
●觀眾戴上白色面具,化身幽靈近距離觀賞演出。 攝影:王淨妮

●眾主創為《不眠之夜》倒計時啟航發布會揭幕。
●眾主創為《不眠之夜》倒計時啟航發布會揭幕。

●《不眠之夜》日前舉行「敬明天!」麥金儂收官派對。
●《不眠之夜》日前舉行「敬明天!」麥金儂收官派對。

●「拾夢畫廊」影像展記錄了《不眠之夜》的十年歷程。
●「拾夢畫廊」影像展記錄了《不眠之夜》的十年歷程。

●《不眠之夜》的不同房間各有不同故事。 攝影:郭濮源
●《不眠之夜》的不同房間各有不同故事。 攝影:郭濮源


  2026年8月30日的上海之夜,當屬內地演藝市場極具標誌性的一刻。同一時段,現象級音樂劇《大狀王》在上海文化廣場完成最長巡演,與觀眾相約來年;在城市另一端,靜安區北京西路1013號,麥金儂酒店最後一次燈火通明——駐演十年、累計接待觀眾超75萬人次的沉浸式戲劇,即將開啟新篇章。

  經典IP在上海收穫超越原創地的成功,已不是個案。《不眠之夜》上海版更將沉浸式演藝從小眾先鋒體驗,塑造成城市常態化、高品質的文化供給,把「上海首演」進階為「上海首創」。帶着經驗和累積的高人氣,已經南下的主創團隊對於大灣區市場更充滿信心。《不眠之夜》上海版製作人馬晨騁在接受香港文匯報記者專訪時表示,2027深圳版一定會更好。

  ●文:香港文匯報記者 張帆 圖:主辦方提供

  領到白色面具的瞬間,觀眾便化身麥金儂酒店裏隱形的幽靈。電梯隨機將你送至任意樓層,你可以追隨麥克白狂奔,目睹他行兇、沐浴、陷入癲狂;也有機會踏入伊樂園,親歷三巫祭祀:紅衣女巫嘶吼,男巫放聲狂笑,甚至會從人群中鎖定觀眾,拉入小黑屋,在耳畔低聲訴說命運。如果你不喜歡外國故事,上樓到許仙白娘子的世界走走該是不錯的選擇。若是運氣好觸發隱藏劇情,還能更上層樓進入《蝴蝶夢》世界。待演出落幕走出大門,你才恍然發覺,近三小時的旅程裏仍有無數的錯過,必須有下一次,再下一次……這便是上海版《不眠之夜》的部分體驗。

  十年駐演,這部作品創下中國駐場演藝多項紀錄:項目累計總收入突破6億元,首輪萬張門票上線100小時即售罄;上座率常年穩定在85%以上,節假日與主題專場峰值可達96%。觀眾復刷率高達30%,其中觀演5次以上的核心粉絲佔比8.2%,最高個人刷場紀錄超600場。美國主題娛樂協會(TEA)曾授予上海版Thea Awards「劇場傑出表現獎」,評委會評價:「面向中國觀眾做出的改編尤為值得稱讚,為當代演出樹立了成功的製作範本。」

  難忘紐約首度震撼

  談到引進《不眠之夜》的緣起,時任上海文廣演藝集團總裁的馬晨騁至今難忘2011年在紐約初次觀看的體驗。那年,上海廣播電視台剛開始布局演藝板塊,他負責《媽媽咪呀!》《貓》等經典音樂劇中文版製作。正好在紐約休假,他經同行朋友推薦,走進當時剛走紅的《不眠之夜》紐約版現場。「說實話,我之前沒看過,也沒聽說過。看完之後,大為震撼。」

  《不眠之夜》由英國先鋒劇團Punchdrunk打造,2003年在倫敦首演,以莎士比亞《麥克白》為敘事基底,融入希區柯克式黑色電影氛圍,將一座廢棄學校改造為沉浸式空間。在這裏,觀眾不再是被動看客,而是可穿梭於表演現場自主選擇跟隨不同故事線索,顛覆「台上演、台下觀」的傳統模式。2011年3月,作品來到紐約後一躍成為風靡全球的商業文化現象。主創團隊在曼哈頓將三座相連的廢棄倉庫改造成虛構的「麥金儂酒店」(McKittrick Hotel),在這片約9,300平方米的空間裏搭建上百個房間,細節精心打磨,觀眾無論身處哪個角落都能發掘敘事碎片。

  馬晨騁坦言,那時中國音樂劇市場正熱,《不眠之夜》的藝術形態與項目體量完全跳出傳統演出框架,可能年輕一代會因為追求新奇而喜歡,但真正引進來會不會成功?他當時認為「可能性不大」。但是,團隊仍然將之當成一個全新的課題持續探索,並開始與製作方接觸。

  不做簡單複製的海外版

  從2012年起,馬晨騁着手推動這個項目在上海落地,經過與Punchdrunk艱苦的談判,上海文廣演藝集團最終拿下《不眠之夜》的上海改編版權,打造《不眠之夜》亞洲首個長期駐演版本。

  在中外團隊碰撞中,最難的是理念的磨合。馬晨騁說,他們始終認為,引進不能搞簡單的複製,國外的成熟版本拿來短期巡演尚可,想要實現長期駐演,「無論是藝術創作、原作內容,還是戲劇製作、日常運營,以及觀眾對接與觀演體驗,都需要本地團隊完成本土化的創造與再造。」內容層面,《麥克白》裏慾望、復仇等核心衝突主線完整保留,中方首創融入中國古典傳說《白蛇傳》作為獨特支線。《白蛇傳》源起江南,兼具神話敘事與愛情內核,上海及長三角觀眾耳熟能詳。場景設計上,則同時融入石庫門街巷、青石板路、竹林等江南意象,還邀請了眾多中國藝術家參與演繹。

  馬晨騁特別指出,說上海版就是《不眠之夜》的中文版或漢化版本,這並不準確。作品以城市命名的用意,是依據城市及周邊區域的人文特質打磨作品與演出空間。因此,未來深圳版從故事到空間都將充滿大灣區特色。他打了一個比方:「我們從海外帶回一顆種子,植根於上海的土壤。來到深圳,便是把這顆種子帶到深圳重新生根發芽。這部作品的特質,是從我們自己的土壤裏長出來的,絕非海外劇目在中國的復刻。」

  觀眾本位重互動參與

  《不眠之夜》上海版自2016年上演後,常年一票難求。馬晨騁憶述,起初以為只有戲劇圈內觀眾會感興趣,其後發現受眾遠比預期廣闊,覆蓋了大批年輕人與潮流愛好者。他觀察到,不少觀眾首次觀賞後坦言未能看懂,但正是這份神秘感,促使他們再次入場二刷。

  對許多觀眾而言,觀賞《不眠之夜》還不只是看一場演出,更是全新的社交方式,亦是釋放自我的體驗。劇目在上海駐演十年,主線故事基本維持不變,團隊會配合中秋、跨年、萬聖節、聖誕節等時節推出限定彩蛋。去年製作團隊進一步調整表演架構,將三小時完整版拆分為「冒險靈」及「漫遊靈」兩條體驗路線——VIP觀眾可額外欣賞一段15至30分鐘的核心橋段,普通觀眾則體驗約兩個半小時的觀演動線。優化安排推出後,更多觀眾有機會參與一對一互動演出。

  另一關鍵特色是,《不眠之夜》上海版不只局限於麥金儂酒店之內。除演出本身,劇目IP得到深度開發,在推周邊商品之外,還打通文創、餐飲、空間聯動,推進跨城布局。在上海文旅部門支持下,觀演更進階為內容豐富的「文商旅」體驗旅程。觀眾完成近三小時燒腦演出、卸下面具後,仍可繼續沉浸於「不眠」世界:在麥金儂酒店二樓的曼德雷酒吧小酌;預訂樓上802客房,走進故事主角童年居所深度冒險;或是到頂樓欣賞爵士表演……踏出酒店,還可延伸至張園、靜安戲劇谷等周邊空間,乃至整座城市繼續探索。

  有鑒於此,馬晨騁表示,這種吸引觀眾「為一劇赴一城」的運營思路將會在深圳延續。「到其他城市落地,並非簡單複製上海版本,而是融合當地文化,結合上海演藝經驗,重新打造作品。可以將其視作一套系列劇:上海是第一季,其他城市就是第二季、第三季。」

  白蛇封存 「魅影」接棒

  值得一提的是,《不眠之夜》上海版亦收穫英國製作方的高度認可。英國導演菲利克斯·巴雷特(Felix Barrett)曾感慨,上海是一座不可思議的城市,來自全球觀眾的熱情反過來滋養着劇目本身。

  上海版落幕,獨創的本土化支線《白蛇傳》被永久封存。不過,在麥金儂酒店原址,全新篇章已在醞釀。馬晨騁介紹,上海文廣演藝集團已正式啟動「魅影中國計劃2.0」,攜手英國真正好集團(LW Entertainment)打造沉浸式《劇院魅影》戲劇作品,這將是該項目的亞洲首秀。前不久,音樂劇大師安德魯·勞埃德·韋伯(Andrew Lloyd Webber)親臨上海,在《劇院魅影》四十周年告別季首演謝幕時,以劇中「魅影」的口吻向全場宣布:「『魅影』一直都在上海,並且正在為自己尋找一個建築。大約18個月後,他也許會在這個建築裏『居住』。」

  一舊一新,一別一迎,上海沉浸式演藝的接力棒正在交接。