展覽《設計無間》登陸DX設計館 喚醒多感官城市記憶

●中央美術學院設計學院帶來有關未來出行的創新方向作品。
●中央美術學院設計學院帶來有關未來出行的創新方向作品。

●《設計無間》策展人、Wholly Wholly 創辦人黃宣游。   主辦方供圖
●《設計無間》策展人、Wholly Wholly 創辦人黃宣游。 主辦方供圖

●「墨跡」重新演繹本地書法文化,結合視覺、聽覺、物料及觸覺呈現城市書法的多元面貌。
●「墨跡」重新演繹本地書法文化,結合視覺、聽覺、物料及觸覺呈現城市書法的多元面貌。

  設計,從來不止於看得見的形貌,它可以是溫度、是香氣、是流轉的聲響,甚至是一段被重新喚醒的城市記憶。香港設計中心於DX設計館呈獻《設計無間》展覽,以「橋樑」為靈感,探討設計本身如何打破界限,以不同感官喚起共鳴。

  《設計無間》由 Wholly Wholly 創辦人黃宣游策劃,匯聚不同領域的設計工作室及創作者。展覽將設計定位為策略性橋樑,連結文化遺產與當代創新,透過跨領域協作將想法、材料與感官接觸轉化為別具意義的體驗,引領觀眾以嶄新⽅式思考與創作。 展覽亦突破大眾對設計的想像,以多感官為主題策劃一系列展覽內容:觸感作品將抽象概念化為可觸摸的體驗;嗅覺作品透過氣味引領觀眾欣賞設計的細緻;聲音裝置則邀請觀眾聆聽設計,探索聲音如何塑造感知。

  現場所見,設計作品及項目十分多元,例如視覺文化資料庫「墨跡」重新演繹由 1930 年代起滲透香港日常與街景的本地書法文化,結合視覺、聽覺與物料重現城市書法的可塑性;中央美術學院設計學院則帶來對未來出行方式的創新方向,項目與全球40多間汽車企業及大學合作開發,探索智慧移動、智慧城市,以及未來交通工具設計的可能性。

  觸感是設計與身體最直接的對話。展覽的觸感作品邀請觀眾親手接觸設計,探索物料如何承載故事,同時展現材料運用的新方向。Noodo Lab運用 3D 列印技術,發掘日常廢棄物料的潛在價值,在「可持續性」與「美學」之間建立連結。廢物不再只是廢物,而是可以被重新定義的設計材料。Concretology聯同合豐鑄鐵,將建築文化遺產與街頭文化連繫起來,為香港街道上獨具特色的井蓋注入當代設計,讓腳下不被留意的風景成為可觸的城市記憶。無瑣事事事務所(MOSOSISI)同樣記錄在地的人文情感,以水泥工藝為媒介,將香港建築文化遺產化為水泥微縮模型,一磚一瓦皆可觸及,帶來重新感受城市記憶的觸感體驗。

  氣味,則是最能喚起情感、也最難被文字捕捉的感官之一。展覽的氣味裝置展示香氣如何喚起情感,並加深人與地方之間的連結。雪蕾香氛博物館將香氣由商品轉化為文化樣本,透過不同香氣呈現不同時代脈絡,一瓶香氛,就是一段時代的氣味紀錄。港香堂精選一系列港產線香、製香原材料,以及傳統香方,呈現香港傳統香文化,配合互動式香氣裝置,讓觀眾在煙縷之間親身感受獨特香氣,觸碰傳統。BeCandle 則以香港西貢為靈感,以本地工藝和社群為根基,展示一系列令人聯想起西貢的蠟燭及香氛作品,將一地的風光與人情,凝結成可嗅的風景。

  聲音,是記憶的載體。展覽的聲音裝置邀請觀眾豎起耳朵「聆聽」設計,探索聲音如何塑造我們對世界的感知。祥雲Audio專注於中古實體唱片播放器的改裝與藝術裝裱,將聲音連結記憶,讓舊物在新的形態中繼續發聲。展覽亦聯同香港團隊Reform,將歷代隨身聽拆件展示,並維持機器的可用性,讓觀眾近距離觀察精巧複雜的運作結構,深入認識聲音背後的物質文化 —— 每一件機器,都是聲音歷史的見證。

  從視覺到觸感,從嗅覺到聽覺,《設計無間》以多種感官打開通往設計的路徑。設計不只是橋樑,更是連結理念與人的通道。

  ●文、攝:香港文匯報記者 胡茜