率國際評委會成員談電影發展 鮑德熹看重以「真」打動觀眾
第十三屆絲綢之路國際電影節「金絲路獎」國際評委會媒體見面會前天在西安翠華里·桐空間舉行。13位國際評委會成員集體亮相，圍繞藝術評判、跨文化表達、時代創作等議題暢聊。評委會主席鮑德熹的發言「如果觀眾的注意力只被攝影吸引，很可能這部電影的主題已經跑偏了。」引發共鳴。他提到，電影是綜合藝術，攝影、表演、劇作、美術缺一不可；面對AI技術帶來的爭議，他更強調「真」的力量——真人出演、真實的故事、真實的感動，才是電影打動人心的根本。
在回答媒體提問時，鮑德熹對當前中國影壇最缺乏什麼樣的電影給出了自己的思考。他以一部製作成本僅一千多萬的低成本電影為例。由業餘人士組成團隊，攝影機甚至是單反，最後卻贏得了二十億票房。鮑德熹指出，衡量好電影的關鍵在於「綜合各個方面，你能不能夠打動人心。」他進一步闡釋，好的故事不一定要有宏大的時代背景和戰爭場面，關鍵是你有沒有打動觀眾的心。鮑德熹還結合自己在美國求學的經歷談起中外電影教育的差異，鼓勵當下的電影工作者不要一味追求符合國際規則的工業化電影，真正能代表中國電影水準的，是那些扎根於創作者自身生活經驗和真實情感的作品。
好表演能讓觀眾完全代入
在回答「如何判斷真正優秀的表演能夠跨越語言、文化以及不同評價體系」這一問題時，演員陶紅表示無論哪個國家的電影，好的表演不管它的文化背景如何，都會感同身受。她認為，電影的意義正在於讓大家去探討生命的意義，而好的表演無論演員年齡大小，都會呈現出特別有質感、讓人為之讚嘆的表演。當被追問作為專業演員是否有判斷表演真實可信的訣竅時，陶紅坦言：「首先我是一個觀眾。不管我是評委也好，我首先是一個觀眾。」在她看來，好的表演能讓觀眾「相信他是那個國家、那個時代、那個我不了解的東西」，同時又能帶來出乎意料的驚喜。
演員周一圍則從另一個角度探討了表演評價體系的問題，坦言建立一套統一的評價坐標來公平考量不同表演風格「可能比較難」。但他分享了自己的觀影體會，「好的東西通常哪兒都好，攝影也好，表演也好，美術也好。」反之，不好的電影才會讓人單獨拎出某個方面來稱讚。周一圍認為，好的表演是讓觀眾「不知不覺被吸引」，「讓我們代入地看這個故事，甚至理解背後作者想要說的某一句話、某一件事的時候，就是一個好的表演了。」
