業界盼更多劇組來港取景 增香港流行文化影響力
香港第一個五年規劃提出推動香港電影蓬勃及持續發展，增強香港流行文化在華文社會的影響力；新一份施政報告則提出全面檢視「電影發展基金」、研究為業界提供搭景場地，並設立「境外電影拍攝支援組」，吸引更多具質素電影宣傳香港。多名業界人士對此表示歡迎，認為措施兼具經濟、文化與人才培育多重價值，有助香港建設中外文化藝術交流中心。
立法會議員霍啟剛在社交平台表示，過去業界一直倡議升級「電影發展基金」，希望吸引更多大型製作選址香港。他指香港的魅力從不止於維港夜景，以往因《變形金剛4》等電影而紅遍全球的鰂魚涌「怪獸大廈」只是其中一面，香港還有許多充滿「市井煙火氣」的舊區及獨特自然生態景點，極具電影取材價值；加上外國及內地團隊的獨特鏡頭與視角，隨時可發掘出連本地人都意想不到的香港之美。他建議政府設立掛鈎機制，團隊來港拍攝時，若僱用一定比例的本地電影從業員、創造本地就業機會，可按比例獲得不同資助；若作品能深刻展示香港獨特風貌、提升國際知名度，亦可獲相應資助及補貼。他期待政府將香港打造成亞洲首選影視拍攝基地，吸引全球旅客「跟着電影遊香港」。
中國作家協會會員何佳霖認為，吸引境外電影來港取景的構思，與香港建設中外文化藝術交流中心的方向高度契合，既是振興本港影視產業、壯大文創經濟的務實舉措，亦是透過影像向世界講好香港故事的嶄新視角。她指境外劇組來港拍攝能直接帶來實質經濟效益，場地租賃、食宿交通、器材租借等開支將帶動本地服務業及影視配套中小企發展，同時大量聘用本地燈光、美術、場務、化妝等技術人員，拓寬文創行業就業崗位。她續指，電影作為無國界的語言，是軟實力傳播的有效載體，當境外電影透過鏡頭把香港街景、城市活力及多元文化面貌呈現給全球觀眾，能夠打破外界片面印象，發揮香港作為中外文明互鑒窗口的角色；影片上映後衍生的電影旅遊效應，更可產生長遠持續收益。與國際劇組合作亦能推動本地影視人才成長，接觸國際先進製作流程與管理經驗，提升專業水平，完善可持續的文創產業生態圈。她建議參考其他地區成功經驗，研究設立資助或稅務優惠，簡化外景拍攝申請手續，協調場地、交通等安排，降低海外劇組來港拍攝門檻，同時設定合適條款保證聘用一定比例本地人手，確保產業紅利留在香港。
編劇冀港片劇本成可持續IP
編劇華晨希稱，「香港電影產業短期發展乏力」的問題終於被正視，有了具體路徑去衝破樽頸。他指五年規劃清楚寫明要推動香港電影蓬勃及持續發展，並設定到2030年文藝創意產業增加價值達1,700億元、就業人數22.8萬人的目標，對編劇而言意味着未來五年市場對「能講好香港故事、又能對接內地與國際觀眾」的劇本需求會上升。他認為，施政報告提出的各類舉措對編劇同樣關鍵：當有更多資金和拍攝誘因，項目數量增加，劇本開發的預算和機會自然水漲船高。
他建議編劇可從三個方向把握機遇：一是主動對接「中外文化藝術交流中心」定位，留意內地影視公司及文化機構的開放徵案、聯合開發計劃，參與前期策劃、世界觀建構甚至跨媒介敘事；二是善用「電影+旅遊」政策紅利，將劇本與經典港產片場景路線做內容連結，開發「劇本導賞團」、短視頻系列、互動式敘事體驗，讓劇本本身成為可持續運營的IP；三是把握人才庫與資助制度改革，積極參與編劇工作坊、導師計劃及跨地域交流項目，留意新資助制度下針對劇本開發、跨界合作的專項支援。他認為，香港第一個五年規劃主動對接國家「十五五」規劃，對電影產業而言意味着香港不再只是「本地市場」，而是國家文化出海、中外文明互鑒的窗口，香港電影可用國際視野、類型片經驗及本土敘事去補足國家文化輸出的拼圖，「寫一個能讓內地觀眾共鳴、又能讓海外觀眾理解『香港為何獨特』的故事，可能就是未來五年最有價值的劇本。」
