上美影傳承中國動畫學派薪火 二維手繪作品帶有人的溫度

●導演李文愉(右)與製片人王安憶現場分享創作心得。    香港文匯報記者張帆 攝
●導演李文愉(右)與製片人王安憶現場分享創作心得。 香港文匯報記者張帆 攝

●在《燃比娃》首映禮上,老中青三代動畫電影人將「創作的白石」嵌入裝置,寓意為中國動畫添磚加瓦。  香港文匯報記者張帆 攝
●在《燃比娃》首映禮上,老中青三代動畫電影人將「創作的白石」嵌入裝置,寓意為中國動畫添磚加瓦。 香港文匯報記者張帆 攝

●《浪浪山小妖怪》收穫不俗口碑與票房。   資料圖片
●《浪浪山小妖怪》收穫不俗口碑與票房。 資料圖片

  在競爭激烈的中國動畫電影市場,三維技術不斷賦予傳統故事嶄新視覺表達,行業爆款頻出。擁有「中國動畫搖籃」美譽的上海美術電影製片廠(簡稱上美影),近年來卻持續深耕二維國風創作。繼《浪浪山小妖怪》後,今年又推出首部宣紙手繪動畫長片《燃比娃》。中國動畫學派策源地,緣何鍾情慢工細作的 「手搓」 動畫?上美影製片管理部副主任王安憶接受香港文匯報採訪時坦言,如何實現傳承與創新,是新一代上美影人持續探索的命題,《燃比娃》等新作,正是他們給出的時代答卷。

  ●香港文匯報記者 張帆 上海報道

  電影《燃比娃》改編自羌族古老神話。羌族主要聚居在四川阿壩州、綿陽北川等山區,素有 「雲朵上的民族」之稱。燃比娃的故事依靠當地人世代口傳至今:天地冰封、萬物蕭瑟,少年與夥伴狗狗前往神山探尋「溫暖」的終極秘密。歷經千難萬險,最終從怪獸口中奪取火種,為族人帶去光明,也揭開了自己的身世真相。

  冒險和英雄主義的敘事,以及上美影的品牌加持,讓《燃比娃》未映先熱。但觀眾發現,這部作品在畫面質感上,與之前熟悉的、由電腦帶來的精緻流暢「大相徑庭」,甚至還有點「粗糙」。主創表示,這正是《燃比娃》的獨特之處:全片五萬多張畫稿,全部由導演李文愉在宣紙上手繪創作。

  王安憶表示,上美影的創作基因裏一直有很強的美學特徵,美術、題材、視聽語言都是構成動畫美學非常重要的元素。最初接觸到這個項目,正是被其特別的美術風格所打動,其次就是導演的想像力、對於動畫的熱愛和堅持。同時,「探民族風格之路,敲喜劇樣式之門」亦是上美影建廠的堅守,在這樣的指導思想引領下,曾誕生了《火童》《孔雀公主》《蝴蝶泉》等表現各民族風情的動畫短片享譽國際。《燃比娃》作為中國電影史上第一部取材羌族神話故事的動畫長片,也正是這一創作方向的延續,旨在以民族文化為根基,尋找兼具獨特性與普世性的故事內核。

  注重美學技術人文價值

  當前,數字化與人工智能深度重塑動畫製作,畫筆已經可以被鍵盤和算法替代。別人都在考慮用AI降本增效,上美影卻反其道而行,動力何來?專家表示,二維手繪仍然有其獨特的優勢。

  王安憶向記者解釋,二維手繪在動畫本體語言的表現力上都有豐富的呈現,自由的拉伸、變形、平面和立體的轉換等,可以跳脫物理規律和現實仿真。以《燃比娃》為例,創作之初,他們也嘗試過CG、數碼手繪等各種繪畫方式,直到使用水和墨在宣紙上繪畫,墨的暈染邊界是活的、不確定的,那種朦朧質感符合他們對曠野雪地的想像,傳統繪畫「留白」的意境也適合表現冰天雪地的環境,那種真實的筆觸是自帶呼吸感的。紙上手繪的每一筆都是唯一的,帶有「人的溫度」。「正是每一筆肌理筆觸的差別,給予了《燃比娃》獨特的、強烈的生命感。」

  還有很重要的一點是,上美影有「不模仿別人,也不重複自己」的優良傳統,站在前人的肩膀上,新一代上美影人,並不想躺在工業化流程創造的舒適區,更注重作品的美學價值、技術價值和人文價值。因此,每部作品也會有不少新的「首創」。《燃比娃》就首次探索全人物、全場景宣紙手繪,突破了傳統水墨的色彩局限。製作上還融合水墨、玻璃板油畫、剪紙、沙畫、3D拉毛剪紙、石塊定格等手法,豐富了畫面質感。還首次用非遺羌綉定格動畫,讓傳統民族文化通過大熒幕煥發新生。

  技術與人形成合力

  功夫不負有心人,上美影這次扎根於中國本土材料的全新探索,再度引發了廣泛共鳴。尚未在國內公映,影片已經在國際上屢獲殊榮。有影評人評價其「將遠古世界的神秘與壯美展現得恰到好處」。亦有評論認為,影片讓全球觀眾觸摸到了中華文明的溫度與哲思,這無疑是對中國動畫學派的又一次肯定。在5月舉行的2026德國斯圖加特國際動畫電影節上,該片又斬獲「最佳動畫電影」獎。

  從技術角度說,從《浪浪山小妖怪》《中國奇譚》,到如今《燃比娃》,還讓公眾重新認識到了二維手繪的魅力。但王安憶直言,二維和三維不是對立雙方,各有各的魅力。她說,這代動畫人也是技術發展的受益者:AI、CG技術迭代更新,大大提高了工作效率,降低了動畫的門檻,甚至讓「一人動畫團隊」成為可能。當下,上美影也在探索傳統工藝與VR、AI等現代技術的融合,但技術為內容服務、形式為敘事服務的原則不會變。傳承不是要回到沒有電腦和AI的時代,而是能在享受技術紅利的同時,讓技術與人的創造力形成合力。

  傳承中國學派精神

  在《燃比娃》公映之際,上美影還推出傳承主題短片與海報,常光希、周克勤、錢運達、金復載等老一輩藝術家,攜手孫悟空、哪吒、阿凡提、葫蘆兄弟等經典動畫 IP,溫情迎接這部取材羌族創世神話的新作,寓意中國動畫學派薪火不息、後繼有人。

  王安憶表示,傳承是上美影責無旁貸的使命,但絕非創作的束縛。真正的傳承貴在海納百川、兼容並蓄,鼓勵多元風格與人才百花齊放。《燃比娃》收穫的口碑與認可,也更加堅定了上美影多元共生的創作布局。

  未來,上美影將堅守首任廠長特偉提出的「探民族風格之路,敲喜劇樣式之門」經典理念,扎根中華優秀傳統文化,繼續嘗試各類題材,包括但不限於神話、歷史、現實、科幻等等,但不會複製黏貼《燃比娃》的創作模式,在國內深耕創作,在國際舞台上持續發聲,讓中國動畫成為全球文化對話中的重要聲音。

  上美影還一如既往敞開懷抱,歡迎更多人才加入,並繼續做好「栽花人」,為他們量身訂做培養方法和路徑,讓他們在藝術上發揮最大可能。除了資金的支持以外,「上美影出品」更是對於項目的整體規劃、團隊組建、資源配置、創作創新等方面的全方位保駕護航。 「有些作品需要漫長的時間才能綻放,但我們願意給時間、給空間、給支持,因為中國動畫的百花齊放,需要不同類型、不同代際的創作者一起努力。」