【琴台客聚】差異在編劇
潘國森
剛看了《給阿嬤的情書》，前番進電影院是2019年看《流浪地球》。
近幾年中國電影持續給予全世界影迷一次又一次的驚喜，這軟實力（Soft Power，主要包括文化和價值觀）的爆發，背後離不開國家硬實力（Hard Power，主要體現在經濟和軍事等）的支撐。如果說《流浪地球》反映了製作團隊對國家科技硬實力的自信，那麼《給阿嬤的情書》是充滿了對鄉土文化的自信。影片開場就有阿嬤的教導：「做人，要有情有義；無情無義的人，不能交往。」
這部方言電影如此成功，第一原因是導演和編劇團隊熱愛家鄉文化傳統，苦心孤詣，經過海量的走訪南洋華僑和他們留在中國的僑眷，以及翻閱大量「僑批」，還原了中國人百年下南洋的血淚史。2012年，廣東福建兩省聯合申報《僑批檔案——海外華僑銀信》，入選《世界記憶亞太地區名錄》。這部電影的領軍人物藍鴻春，還拍過一系列紀錄片《四海潮味》，看來這個以潮汕美食為載體、飽含文化傳承和推廣的項目，將可以重新啟動，最終超額完成。在《給阿嬤的情書》的光環加持之下，全套《四海潮味》勢必將海外潮汕僑胞的文化認同再推上更高峰。
香港因歷史機遇與經濟優勢，一度享有「東方荷里活」的美譽。中國內地在抗美援朝戰爭後，長期面臨經濟封鎖與政治孤立的困境，電影產業發展受到制約。直到上世紀七十年代末改革開放之前，內地雖不乏優秀電影作品，但產業規模有限，在國際市場上的影響力暫時不及香港。
而如今香港電影業落後了，輸了些什麼？有一個人盡皆知的壞傳統，就是過去數十年日漸不重視劇本，只負責一字一句寫劇本的編劇較多收入微薄，甚至被「走數」。名作家倪匡也寫電影劇本，曾有後輩編劇家向他反映編劇費偏低的情況，倪二先生卻說︰「若嫌錢少可以不寫！」其他有話語權的編劇，較多自編自導，甚至自演。最惡劣的還有影壇大佬「偷橋」，未成名的小編劇跑去向大佬推銷自己的構思，對方可能細心地聽，然後不置可否。過了一段日子，這位可憐的創作人會發覺，大佬新作的故事與自己的想法非常相似。
劇本往往是一齣戲劇的靈魂，由傳統地方戲劇到大銀幕的高投資製作，都沒有兩樣。
