黛西札記/流量退潮之後\李 夢
最近去戲院看電影，直觀的感受是觀眾少了。偌大的影廳兩百座位，通常只有十數位觀眾寥寥散坐。再看新聞報道，從近期某明星在某電影首映禮上勸觀眾「走個面兒」的言論引發輿論嘩然，到一些主旋律電影儘管投資龐大卻未能複製同類電影票房佳績，再到一眾中小成本電影上映多日票房幾近為零的尷尬，我們不難發現在這個火熱的暑假，中國電影市場尚未真正熱起來。
今年端午檔，全國電影總票房近四億元人民幣，同比去年下滑百分之十三，即便全國放映場次達一百四十四萬場刷新年內紀錄、平均票價降至近四年最低，依舊無法帶動市場熱潮。場次新高與票房走低的鮮明反差，暴露了行業深層矛盾：產品供給充足，卻難以喚起觀眾的入場意願，曾依賴明星光環、題材紅利的粗放式增長邏輯，已然失效。
電影產業遇冷，固然與人工智能時代產品生產和傳播渠道轉變有關，與受眾娛樂方式愈發多元有關，根源則在於好劇本、好故事的稀缺。有些影片人物刻畫潦草、情感轉折突兀，劇本邏輯和敘述方式與史實或當下生活脫節，同質化的故事已然丟失電影成功最關鍵的敘事魅力。還有些影視項目急於求成，拍攝周期壓縮、後期製作敷衍，過度依賴視覺特效，空有華麗外衣而缺乏直指人心的深沉力量。加之部分演員疏於體驗生活、鑽研角色，表演浮於表面，難以讓觀眾產生共情。名導明星大製作影片票房乏力，《給阿嬤的情書》等小成本真誠之作卻備受熱捧，足見今時今日的觀眾早已不願延續「為明星買單」的消費模式。
縱觀影壇佳作，成功原因不外有三：一是優質的劇本。像《至暗時刻》《覺醒年代》那樣，從歷史深處尋覓人性光亮，或像《老友記》《請回答1988》這般，細描三餐四季烟火日常，以細節溫暖人心；二是專注、盡職的演員。不論阿爾柏仙奴飾演的教父、于和偉在《沉默的榮耀》中飾演的吳石將軍，抑或宋佳飾演的張桂梅校長和楊紫扮演的高原女警，成功的角色塑造離不開演員俯下身來潛心體驗生活，憑藉扎實演技和真誠情感贏得喜愛；三是尊重觀眾。摒棄動輒大製作、高成本的虛浮邏輯，拒絕道德綁架式宣發，尊重電影規律、尊重觀眾審美，用真誠觸動人心。
流量退潮之後，放下浮躁，回歸內容、回歸藝術本身，才是迎來轉機的關鍵。
