【雙城記】來自雪域的《哈姆雷特》
何冀平
從北京趕回來，為了看藏語話劇，生平第一次還是在香港。香港國際莎劇節，由濮存昕執導、西藏自治區話劇團演出的藏語版《哈姆雷特》在西九自由空間演出。我沒有去過西藏，但對獨特的藏文化傾慕已久，用藏語演話劇還是莎翁戲，很好奇。
簡易的舞台，沒有天幕、沒有布景，舞台上是超越時空的框架設計，地面似乎是泥土，幕邊放着幾條粗大的纜繩，唯一的一張「寶座」像是理髮店的工作椅，演員服裝飾物意向化，一切簡樸，和眼下時興的炫技的燈光布景大天幕完全不同，這樣的舞台，將會用什麼吸引觀眾兩個半小時？
莎劇多是宮廷戲，看過一些中文版莎翁戲，對於現在的演員，最難把握的是貴族氣質。貴族氣來自內心，學和演是做不來的，模仿都是弄巧成拙。三代才稱得起貴族，就從我們這一代算起，再下幾代，也再不會有貴族，世界廢除世襲特權，不推崇貴族。貴族二字，用來形容卓越的品味、優雅的舉止、精神的富足，曾經的歷史身份，成為對修養品質的讚美。
演出開始了，挺拔健碩的「哈姆雷特」和他的同台演員，一張口，一種特殊的磁場，淳厚的男聲，古老的音質，濃烈的肢體語言，來自海拔5,000米高原雪域的肅穆和氣場，像誦經又像吟唱，宛如「活化石」般古老而富有韻律的藏語，一下把我帶入上千年前的丹麥皇廷。
導演濮存昕，曾在不同版本中飾演過《哈姆雷特》的不同角色，對莎士比亞文本的理解，在他已沉澱為一種近乎本能的熟悉，他幾乎可以脫稿指導，讓人物關係、戲劇情節自然流淌於舞台之上。而他對這部經典劇目的執導，是被藏語的音樂性和詩性打動，指導一批年輕的藏族演員，他經歷了什麼，只有他知道。貫穿全劇的王權與命運的冷眼旁觀，讓戲劇多了一層尖銳而深刻的現實意義，導演的功力和意念，都已在演出中呈現，生死抉擇、抗爭不息、正邪交鋒，湧動着極具衝擊力的生命質感，穿透經典文本與當代觀眾距離的動力，讓人彷彿同時置身神秘高原與北歐冰雪之中。沒有程式化的表演痕跡，演繹化為靈性，雖然不懂藏語，但那迷人的質感，像誦經又像吟唱神聖般的真誠，已經超越地域國界，濃烈的哲思、起伏的情緒、深沉的悲憫，感染着全場中外觀眾，贏來熱烈掌聲。
《哈姆雷特》自古是一個謎，濮存昕引導一批純粹質樸的雪域精神貴族，破解着這個謎題。
