【藝術天地】雅魯河畔丹青暖
趙之境（原名趙志軍）
時光如雅魯河水緩緩東流，三十餘年倏忽而過，諸多往事已然淡去，但我在扎蘭屯師範執教五載、與九一七美術班相伴的師生歲月，始終溫潤如新、歷歷在目。那些帶着孩子們奔赴雅魯河畔、吊橋公園、秀水湖畔寫生作畫的春日時光，那些少年執筆求知的模樣，深深鐫刻在我的心底，同學們時常提起我當年樸素隨性的髮型。
彼時我一心撲在教學與班級管理和孩子們身上，從不在意外表修飾。每天備課、輔導、查寢、帶班，滿心都是這群熱愛丹青的質樸少年，從無暇顧及外表修飾。我始終堅信，水彩藝術重光影水氣、靈動鮮活，僅憑教室臨摹、閉門造車難以習得真諦，唯有師法自然，才能畫出山河生機，這也是我堅持帶學生戶外寫生的初衷。
每逢春暖花開，我都會帶着九一七班的孩子們，背上畫板、拎上水彩工具箱、摺疊畫架，奔赴吊橋公園開展戶外寫生。春光正好，雅魯河畔碧波蕩漾，垂柳沿堤、芳草鋪地，木質吊橋橫跨流水，風過橋搖、水影婆娑，一步一景皆是水彩畫最好的素材。
寫生時，我先指導學生取景構圖，再置身學子中間現場示範，手把手傳授濕畫、乾畫、疊色、留白等水彩核心技法，耐心講解水彩水色交融、清透靈動的藝術特質。針對學生初學易出現的畫面死板、色調失衡、虛實混亂等問題，我逐一蹲在畫架旁糾錯指導，傳授近實遠虛、主次分明的寫生原理：濕畫鋪色、乾畫提亮、疊色過渡、留白透氣。水彩不同於油畫厚重堆疊，貴在水色交融、清透靈動，水多則潤、水少則剛，控水得當，畫面才有靈氣。我親自示範河面波光的畫法，先用大號筆飽蘸清水，淺鋪一層淡藍底色，趁濕銜接淺綠、鵝黃，模擬天光倒影；待半乾之時，用細筆輕挑幾筆亮色，畫出風動漣漪、碎光浮動的質感。
我常講：畫畫先學觀察，眼中有山河，筆下才有乾坤，水彩畫畫的不僅是風景，更是光影、水氣與心境。整整一個春天，我們無數次駐足雅魯河畔，從清晨畫到午後，從晨光微亮畫到暖陽斜照。就在這一次次戶外寫生、示範講解、糾正打磨中，孩子們的水彩功底穩步夯實，審美眼界徹底打開，也真正愛上了水彩這門藝術。正如學生劉傑所言，當年我一方小小的水彩示範盤，讓她從此深深愛上水彩、摯愛丹青一生。
除了吊橋公園的常態寫生，我還會帶着全班同學坐着毛驢車奔赴秀水公園春遊寫生。春風一路，驢車噠噠。崔波同學時隔多年，還一直分不清當年我們坐的是馬車還是驢車。
秀水湖山水清幽、碧波澄澈，極適合畫通透清新的風景水彩。我讓孩子們大膽創作，教他們利用湖面大色塊做整體濕鋪，岸邊樹木做細節刻畫，遠山霧氣做虛化處理，畫出空靈悠遠的意境。戶外寫生不拘一格，自由鬆弛，讓孩子們擺脫書本束縛，真正做到師法自然、融情於畫。
