從視覺維度重新邂逅香港 回溯70年港風演變
港風、港味、港韻、港式……如果以城市進行風格命名的流行趨勢有榜單，那麼香港一定名列前茅。長期以來，香港以購物及美食天堂的美名吸引了無數遊客到訪，旅遊業更長居香港四大傳統經濟支柱之一，繁榮的旅遊業塑造着香港好客且充滿活力的國際都市形象，維多利亞港與太平山頂的美景透過無數明信片與海報傳遍全球，香港電影的繁榮以及迭出的熒幕巨星更進一步塑造了香港的地域吸引力。
香港究竟如何透過視覺語言向世界展現獨特面貌？近日，由本地知名設計師盧永強與胡兆昌聯手策展的《旅港維度——香港旅遊的視覺語言》於香港設計中心開展，通過五大展區的系列呈現，帶領觀眾從視覺維度重新邂逅香港。
●文：香港文匯報記者 陳藝
是次展覽回溯1950年代以來香港設計、景觀與敘事演變的脈絡，更通過航空、酒店、電影、設計等跨領域的多元呈現，透過珍貴影像與收藏，引領觀眾重溫一代人共同經歷的歷史，展現香港作為「東方之珠」的多元美學，並為香港旅遊業帶來嶄新視角。
穿越時空的「視覺漫遊」
甫一進入展覽現場，極富衝擊力的艷麗顏色和標誌性的懷舊招牌就會瞬間抓住觀者的注意力，一些曾經定義香港形象的稱謂與字體迎面而來，觀者可即時進入「港味視覺」的世界。從香港的視覺招牌初印象，到與旅遊業息息相關的香港航空、酒店的形象變遷，再到香港電影業的昔日符號，整個展覽空間的動線設置，很像是一場穿越時空的「視覺漫遊」。
首個展區「香港的名字」，從「香江」、「東方之珠」等別稱入手，展示不同時代賦予香港的身份標籤，這些文字與字體設計本身就是香港面向世界的名片，反映城市形象的變遷與建構；而在展區二「香港是我家」中則匯集了本地航空公司和官方旅遊宣傳素材，展現香港如何同時被塑造成「家」與「目的地」。從上世紀五六十年代抽象異國情調的圖像，到八九十年代鮮活真實的城市風景，富有香港味道的視覺呈現既讓本地人產生歸屬感，也讓遠方的遊客心生嚮往。
在展區三「電影中的香港」以手繪電影海報風格插畫，將東西方經典角色置於維港海岸線，拼貼出日常生活場景。除了李小龍、張曼玉、梁朝偉、周潤發等經典電影角色形象的出現，該展區還通過多媒體裝置以及布景展現了中外影視的塑造將香港的舊街道、茶餐廳、天星小輪升華為全球觀眾記憶中不可替代的視覺符號的印記，觀眾可在本展區充分體會香港電影對旅遊業的長遠影響，亦可同立體的大型李小龍展牌以及眾多互動裝置打卡留念。展區四「酒店與旅遊想像」中，聚焦本港老牌酒店包括六國飯店、半島酒店、文華東方、怡東酒店的品牌形象與平面設計。在國際連鎖品牌湧入前，這些酒店已承擔起連接中西的角色，其視覺系統讓旅客抵達瞬間便感受到香港兼具奢華氣度、商貿效率與都會節奏的獨特氣質。
視覺是香港的重要競爭力
通過香港不同階段標誌性視覺符號的展現，觀者將進入一種新的思考，即「視覺」在多大程度上影響了人們對於香港的印象？又或者強烈視覺與符號性的呈現，就是香港本身作為城市和文化概念的強競爭力本身？無論是「一張海報就讓人對香港心馳神往」的上世紀，還是諸多香港出身的設計師引領設計潮流的當下，時光荏苒，香港在視覺方面的創造力始終不減。
在本次策展中，盧永強主導整體的視覺流程與概念設計。他分析說，香港自70年代起便以市場設計與品牌設計見長，「我們相對比較有系統地把細節這一塊做到跟其他城市不一樣」。即便內地市場近年發展迅速，香港依然保有自身特色。在激烈的市場角逐中，香港得以長期保持其獨特性的地位與旅遊吸引力，視覺設計正是香港競爭力不可或缺的一環。香港在品牌設計領域的系統性與細節把控，至今保持在亞洲前列，這是香港旅遊業及城市國際形象的重要支撐。
盧永強解釋說，香港的設計包括招牌、包裝、廣告等尤其重視面向市場，在美感之外，提高經濟效率與市場競爭力才是其最初出發點。強烈的經濟動因，也使得香港形成了一套穩定而高效的視覺符號輸出系統。長期以來，香港的視覺語言已經形成了一種「專屬風格」，呈現出強烈的獨特性，在如今網絡上「港風」、「港味」標籤的流行正是這種視覺語言形成系統的證明，包括在是次展場的呈現上，從展覽入口的顏色、中英文混雜的排版，到特有的字體，「你不覺得這是上海，也不會覺得這是廣州，這就是香港。」
香港對於視覺細節的重視體現在方方面面。在是次展覽中，觀眾可近距離欣賞到由資深平面設計師、香港歷史研究者及設計文物收藏家胡兆昌提供的一手藏品，涵蓋香港旅遊畫冊、宣傳圖頁、印刷品、舊海報的原本以及不同時期的酒店服務用品。這些小到湯匙鎖匙、大到酒店行李車和復古皮箱的趣味收藏，加之充滿場景感的展覽布置，能夠讓人在觀展中同步有收穫與徜徉感。
