【姚弦雅音】從峽灣到灣區
姚珏
上周，我帶領香港弦樂團到深圳音樂廳參加大灣區藝術節及深圳「一帶一路」國際音樂季的重點演出，音樂會的主題是「從北歐峽灣到香江光影」。
「峽灣」是由於冰川侵蝕河谷，海水倒灌峽谷所形成的地形，北歐的挪威以峽灣特多而聞名，風景美麗。我們音樂會的開場就選擇了挪威作曲家愛德華·格里格的《霍爾堡組曲》。格里格是挪威最偉大的作曲家和挪威民族樂派的奠基人。他的作品植根於挪威民間音樂，大多以當地風俗生活、北歐民間傳說、文學著作等為題材，具有民族主義風格和愛國主義思想。他的作品既保留了古典音樂的優點，又避免了標準古典體裁，具有時代創新性。他對國家的音樂貢獻受到了國民和國際的推崇，1907年9月4日他病逝後的葬禮近乎國葬標準，57個外國政府和音樂界組織的代表敬獻花圈，約40萬挪威人列隊送別他。我覺得他的人生故事和音樂軌跡，很值得我們如今大灣區的音樂文化界朋友品味和借鑒。
我們這次音樂會的曲目多元，跨越中西，還包括瑞典作曲家達格·維倫的《弦樂小夜曲》和匈牙利現代音樂家貝拉·巴托克的《羅馬尼亞民間舞曲》。這些經典的古典樂作與樂團所展現嶺南韻味的《粵劇幻想曲》，以及內地首演的《香港電影金曲串燒》，形成音樂的對話。
我們剛剛在香港的國慶晚會上演奏了《粵劇幻想曲》的節選版，是第一次在香港演出這個跨界原創作品。這次在深圳又演出了更新升級版，我們邀請佛山粵劇院的青年粵劇演員來演唱，這一版我們加入了簫跟鼓，還有中國打擊樂，所以在中西結合的樂器方面又有創新，讓曲子的層次更清晰。觀眾也很喜歡，他們覺得這樣中西融合、粵劇與弦樂結合的方式很新鮮。
代表我們大灣區自己風格的新作品得到認可，我感覺很開心。粵港澳大灣區同根同源，我希望通過這個作品體現出大灣區的嶺南文化之根，並將其推廣到海內外。更讓我開心的是這個作品還在不斷進步，好的作品總需要通過時間思考、打磨和完善，未來我還希望不僅停留在音樂上的表現，而且在視覺上也能繼續創新，帶給觀眾沉浸式的體驗。
這場音樂會「從峽灣到灣區」，雖然跨越時空，但此中精神卻歷久彌新，就是深植祖國文化之根，弘揚民族文化自信。10月18日及19日，為了慶祝國慶76周年及抗戰勝利80周年，我將率香港弦樂團在香港文化中心舉辦「弦繫家國·樂頌華章」、「東方之約·香港」兩場音樂會，都邀請了深圳交響樂團音樂總監、指揮家林大葉共同完成，體現了大灣區的文化融合與合作。前一場會通過《鐵道游擊隊》《人民萬歲》等經典樂曲，重溫烽火歲月中的奮鬥精神，再現國家發展的盛世華章。後一場特邀成立十年的寧波交響樂團首次訪港，演奏《梁祝》、貝多芬《第六交響曲「田園」》，體現香港融匯中西的獨特魅力，希望以音樂為橋樑傳播中華優秀文化，共同講好中國故事。
