黛西札記/和而不同\李 夢
對於藝術家而言，建立深厚恆久的友誼，似不是一件容易的事情。因他們太敏感，太推重個性和獨特，故此在個人生活中，往往少了一些對於他人的共情與體諒。回望過去數百年藝術史，起初惺惺相惜、而後分道揚鑣甚至互相詆毀的例子屢見不鮮，而像雷諾阿（Pierre-Auguste Renoir，一八四一至一九一九）與塞尚（Paul Cézanne，一八三九至一九○六）這般互相扶持且友誼恆久一生的藝術家好友，確屬少見。
正在香港藝術館展出的「塞尚和雷諾阿的世界──法國橘園美術館及奧賽博物館珍藏展」，透過五十多幅遠道歐洲而來的真跡名作，與我們分享藝術家之間的彼此體諒與珍惜，如何在其各自的藝術創作中得以呈示。
塞尚和雷諾阿都是法國藝術家，且年齡相仿。二十多歲時，兩人在彼時的「藝術之都」巴黎相遇，年輕氣盛，一見如故。兩人的友誼迅速升溫，得益於他們對於繪畫發展的理念和預想不謀而合：兩人都極力反對傳統學院派的死板條框和局限，渴望在新的語境、新的理念中創新發揚。也正是在兩人友誼的肇端，日後在歐洲畫壇掀起巨浪的「印象主義」流派登場。一眾與塞尚和雷諾阿一樣勇敢且富有個性的年輕藝術家，冒着被沙龍畫展拒之門外、被資深藝評人嗤之以鼻的風險，轉身背對傳統，以色彩、以光，以此前從未被主流悅納的筆法和構圖，構建了一個迥然不同的藝術新世界。
儘管塞尚和雷諾阿性格不同（前者憂鬱、後者爽朗樂觀），儘管他們的創作最終導向了兩種並不相近的風格（前者關注構圖的秩序以及對於幾何元素的運用，後者偏愛以光影和動感描摹），但無礙兩人的友誼綿延一生。在相當程度上，這兩位印象派藝術家的創作彼此影響且互為啟發：在雷諾阿靜物畫《蘋果與梨》中，我們隱約見到塞尚靜物畫慣用的構圖；而在印象派畫家通常較少涉足的肖像畫領域，兩人則皆有不俗的建樹。
我因而想到《論語》中有一句「君子和而不同」。正因其不同、因其各具特色，才有繪畫世界之多元豐盈。
