哪吒不怕海龍王
沈鴻穎 學研社成員、文字工作者
今年農曆年，港產賀歲片票房偏冷。反觀內地春節檔卻大收旺場，當中的票房新王者，不是什麼巨星雲集或流量明星加持的真人電影，而是一個有點醜但又頗可愛的三歲小孩，若有留意應知，說的就是《哪吒之魔童鬧海》（《哪吒2》）。
續集一般很難超越前作，同期上映的《封神2》就是一例。但《哪吒2》卻獲觀眾認可，執筆之時，其票房剛破100億人民幣，除了是中國首部百億電影，也是首部亞洲電影躋身全球影史票房榜前20名，並已位列全球動畫票房榜第三位，隨時有機會晉身成為全球冠軍動畫。
許多睇慣外國動畫的人可能訝然甚或難以相信此成績，但如果有接觸中國動畫，便知這非一日之功。幼時除了看電視播放的動畫外，印象深刻還有父親買的錄影帶，當中有系列中國神話故事的動畫片，畫風獨特，有些像剪紙，有些似皮影戲，也有些如水墨畫，後來才知自己看的是上海美術電影製片廠的作品：《阿凡提的故事》、《天書奇譚》、《三個和尚》、《葫蘆兄弟》、《寶蓮燈》、《哪吒鬧海》……至近年，國產動畫已日漸崛起，且不再局限於兒童市場，《大聖歸來》、《大魚海棠》、《長安三萬里》、《雄獅少年》，中國動畫、動漫早已蛻變至新里程。
《哪吒2》的成功也令人想起以往香港電影的輝煌時光，但與其留戀過去，不如奮力再起，近期《九龍城寨之圍城》、《破·地獄》等叫好叫座的電影，均屬抓住香港特色、發掘到自身文化價值、喚起觀眾共鳴的作品，也證明了在電影市場低迷的時代，觀眾並非不願意花錢入戲院，而是需要有高質量、有情感共鳴的劇本去支撐消費意願，同樣道理也適用於飲食服務、零售等各行業。想起一闋歌詞：「哪吒不怕海龍王，幼獅不畏虎和狼」，香港在經濟低迷的大環境、國際較量的夾縫中生存，實需有哪吒「我命不由天」的精神，才能殺出一片天。
