【大地遊走】《笑春風》
常雨晴
值此新年之際，看到老友趙志軍創作的桃花，不禁耳目一新，瞬間被帶入一片花海，心情愉悅。
「人面不知何處去，桃花依舊笑春風。」一樹一樹的花開，在明艷的春光裏，在喜慶新年的舞獅聲中，徐徐綻放，撲面而來，是電、是光、是火、是人間二月天。喧囂與明媚的花朵與枝條，帶來極大視覺衝擊的同時，也使人意趣盎然，於是欣然贈題《笑春風》。畫家在新年伊始以桃花入畫，是融入了對香港的美好祝願，祈願香港如桃花盛開，繁榮昌盛。
從《詩經》到《桃花源記》，桃花一直有着美好的象徵意義。桃之夭夭，灼灼其華，出自《詩經·國風·周南·桃夭》，講述桃花茂盛，鮮艷如火，生機勃勃，春意盎然。年輕的姑娘出嫁，新嫁娘與家人和睦相處，美好品德給新家庭帶來和諧歡樂的氣氛。所以桃花自古象徵着和諧與美好。桃花還常被用來形容美貌，「人面桃花相映紅」，人的面龐和桃花交相輝映，互相映襯。《紅樓夢》中，「面若桃瓣，目若秋波」形容的是翩翩少年賈寶玉，而在香港，桃花更有着別樣的意味。
港人愛花，尤愛桃花，每逢新年，大街小巷，商場大堂，小區入口，常會有粉燦燦的桃花一夜登場，人們以碩果纍纍和繁花似錦的桃花，祈願新年伊始，好運連連，財富滾滾而來，所以桃花在香港是開年的好兆頭，是吉祥如意的寄託。畫家趙志軍以桃花入畫，寄託了對香港的深厚情感和美好祝福。
《笑春風》採用滿構圖法，是具有構成意味的表現手法。畫家捨去傳統繪畫中留白的觀念，將桃花花枝在畫面中作了撐滿處理，具有強烈的視覺衝擊性。畫面採用中國畫平遠的透視方法，由近及遠，近處清晰，遠處模糊，觀眾從畫面近處觀起，桃花次第開放，疏密有致，色彩由濃至淡，用墨色的變化將中國畫的近與遠，濃與淡，深與淺表達得恰到好處。這一構圖形式採用了截取式、平面化的處理，呈現出一定的構成意味，也成為當下的一種藝術風尚。滿構圖法最早起源於敦煌壁畫，是中國繪畫歷史中，運用較早的構圖形式。畫滿並不等於沒有空隙，而是通過畫眼，來彰顯構圖的靈魂所在。徐渭的「極填塞中具極空靈之致」便是最好的解釋。
畫家趙志軍說，香港是他的第二故鄉，在這方熱土上生活與藝術耕耘，早已與這座城市深深融合，心意相通。
走在街上，彷彿感受到香港這座城市的呼吸，那些盛開在城市中的萬千花朵，就像流淌在自己身上的血液，熱情而奔放，沉靜而內斂。因而，一枝一葉，一紙一筆，描繪的都是對香港的深深祝福與眷戀。
一花一世界，一葉一菩提。畫家趙志軍性情淡泊，對萬事萬物常含悲憫之心，《笑春風》畫面意境深遠，一樹一樹的桃花以書法運筆，筆筆寫出，雜而不亂，花朵繁而有序，交錯重疊，畫家用心暈染，那遠處漸漸隱匿的花枝，漸行漸遠的足跡，是否通往內心深處的桃花源？那裏雜花生樹，落英繽紛。那裏草長鶯飛，四季如春。每一個人心中都有一處烏托邦，這裏就是畫家心中的世外桃源。這一幅色彩淡雅的畫面，意味深長，不僅反映了畫家的恬淡心境，更在恬淡之中表達了對生活的熱愛。花中折射的是自然，更是畫家的宇宙觀，靜觀天地，體察萬物，透過一花眺望世界，看盡世間百態，依然保持熱愛，依然在那桃林深處，將美好的祝願深藏，「高山仰止，景行行止，雖不能至，心嚮往之。」體現了畫家對人生意義的哲學思考。
願君與《笑春風》一起，走進新一年的明媚春光！
