新聞分析/傳統影業持續被蠶食\李清心
互聯網的發展持續改變大眾的娛樂生活，串流影視平台的出現，更是顛覆傳統電視電影行業的發展，觀眾付費便能夠隨時隨地欣賞個人自己喜愛的節目，至於影視藝人就可以接拍串流平台的獨家作品，開闢新的片酬來源。
「獨樂樂」與「眾樂樂」
Netflix去年第三季數據顯示，單季新增訂閱用戶510萬，全球付費會員數量突破2.8億戶，用戶日均觀看兩小時。同期，Disney+付費會員升4%至近1.23億戶，可見提供原創劇集、電影的串流影視平台發展方興未艾。同時亦反映「獨樂樂」找來三五知己，圍爐共享心愛劇集、綜藝，正是人們喜好。
反觀，傳統電影市道仍然受制於串流平台的崛起，單看香港電影票房，2024年票房總收入錄得13.4億元，按年下跌6.2%，創近13年來新低，撇除疫情期間的因素，實際倒退至2011年的水平。雖然期內不少港產電影表現強勁，但仍未能扭轉電影業的困局。
儘管疫後復常逾年，惟電影市道仍未能復甦，甚至陸續出現少僅數十人，多則近百人「眾樂樂」的戲院出現結業潮，僅僅只靠數齣累計票房過億元的港產電影，如《九龍城寨》、《破·地獄》等亦抗衡不了戲院執笠潮，亦都拯救不了整個電影工業。根據香港影業協會的定義，「香港電影」影片長度必須是60分鐘或以上，須在香港戲院正式上映，並作公開售票。
串流影視平台發展蓬勃之下，局限在大銀幕播放的電影顯得相形見絀。面對市場困局，香港電影是否有機會轉戰串流平台，讓創意產業在另一舞台上延續發光發熱的能力，值得深思。
