【翠袖乾坤】畫家沈平的蛻變
余似心
香港著名畫家沈平老師最近展出多幅大作備受關注，他近年因身體抱恙，休息了一段時間。下筆如神的右手不靈活了，這對於一位天天畫筆不離手的畫家來說實在是極大打擊。沈老師沒有放棄他對藝術的熱誠，他努力學習以左手作畫。經過一段長時間的堅持，他不但讓左手揮灑自如，還令畫風與色彩創出新風格，他身體力行給學生們作了一個珍貴的榜樣，面對老師色彩更見斑爛的畫，學生們都很感動。
雖然無法教學，但沈老師還經常透過錄音在社交媒體中教導和鼓勵學生。最近他以自己一幅畫來說創作之道，我想無論學畫或做人都能從中受益不淺，經他同意，引述當中重點和大家分享。
他引述展品《華燈初上》時說：「這原是一張我在中環拍攝的照片，時值日間。下筆前想勾一些線，但忽然想用一種新的方法，嘗試以連環圖的構圖將之放大加色。我刻意把建築物擠迫在一起，以表現樓房的密集和複雜性，再加上廣告、路牌和招牌等等。在繪畫過程中，發覺這畫也可表達出夜晚的景象，不須如照片般寫實，遂加了一片濃郁有異於畫面色彩不透明的藍色，製造出如同夜晝的氣氛，這反顯出色彩更豐富。繪畫誘人之處，便是畫家有很大的自由度可隨意表達。我又自行加了一些人物和倒影。談到倒影，那天並無下雨，但為了表達光的反映，且建築的燈光必定會有反映，所以也不去理會天氣，就把倒影和黃光添上，製造出一種光怪陸離、燈紅酒綠的現象。」
「原景物是平凡的，但在個人的想像下隨心所欲，聯想出複雜的畫面，因應內心生成屬個人的藝術品。抱着這心態就可任意發揮，不受局限和束縛，創意無限！」
