【愉韻度曲】書法家畫國畫
梁君度
日本有位畫家說：「每個人生來不會寫字，卻會畫畫，只是大多數人在成長的過程中遺忘了。」
書法家張成浦從未畫過國畫，偶然間來我畫室參觀，我告訴他，即使從未畫過畫的人未必不會畫畫，我強烈建議他嘗試一下。
作為摯友，我十分希望成浦和我一樣，手中的筆能書能畫，於是便給他示範畫一幅牡丹，隨即讓他依樣畫葫蘆，他二話不說，提筆便寫，10分鐘不到，一枝牡丹便躍然紙上。他再在上面題上劉禹錫「賞牡丹」的名句「唯有牡丹真國色，花開時節動京城。」詩書畫合璧，他的第一幅國畫便這樣誕生了！
每一個成功者都有一個開始。勇於開始，才會成功。
其實畫畫是一項技能，是可以通過不斷的練習和學習逐步掌握的。即使你沒有任何繪畫基礎，只要你熱愛繪畫和給自己信心，大膽嘗試，就可以學會。書法家大多熟悉文房四寶，更兼書畫同源，用筆墨寫畫比一般不懂書法的人有更多優勢。
此外，現在網上很容易看到國畫名家的作品，可以通過上網學李苦禪、王雪濤等畫家作畫。筆墨掌握的難易順序是筆、墨、水。其實，水分淋漓的畫法是較易表現的，而乾枯見筆處才真正需要功力。書法家的筆墨表現，對繪畫意境有很大影響。畫家李苦禪非常重視書法，他說︰「書至畫為高度，畫至書為極則。我的字是畫字，我的畫是寫出來的。」
書法家字寫得好不等於畫就畫得好，只能說字寫得好可能對線條的感知力會強一點，對變化的觀察會更仔細一點。而且畫包含點、線、面，畫面多用側鋒，寫草書的書法家會用側鋒，而一般書法家習慣用中鋒，這是書法家寫畫要注意的，此外畫畫還包括了色彩和相關技法的運用，這些不通過學習與實踐是不能達到「很好」的水平的。
古代畫家大都是文人，文人畫是中國傳統繪畫的一種形式，起源於宋代。在文人畫中，書法常常是繪畫的重要元素，用筆墨書寫自己的心聲。文人畫家們常常會把詩詞、書法和繪畫結合起來，借用詩詞來表達自己的思想，用書法來點綴畫面。王維、米芾、唐寅、張宏、徐渭等文人畫家都善於此道，所以，若書法家學畫畫不妨學畫點文人畫。
丹青吐艷皆有意，
翰墨旖旎自多情。
