香港作曲家聯會成立40周年 傳承使命 美樂如河
音樂，是時間的藝術。音樂家以樂音表達他們對於時間流逝的感受，而他們創作出的音樂，也塑造着我們的時間與空間。今年是香港作曲家聯會（以下簡稱「聯會」）成立40周年，日前聯會與香港天籟敦煌樂團合作，呈現「傳承·美樂之河」慶典之第二場音樂會，呈現不同年齡作曲家之作品，與觀眾分享聯會40年間的音樂創意和理念。 ◆文：香港文匯報記者 黃依江 圖片由主辦方提供
繼上年「NOVA Ensemble音樂會」後，聯會今次與香港天籟敦煌樂團合作，由樂團藝術總監及駐團作曲甘聖希擔任指揮，合共演奏了七首聯會會員作品，包括梅廣釗《東風來》、陳錦標《春暉園》、陳明志《觀自在敦煌》、洪銘健《八陣圖》、陸尉俊《彈撥搖滾》、甘聖希《謝謝你的時間》以及蘇傳安《苦行》。聯會主席梅廣釗所作的一曲《東風來》，為演出拉開序幕，「西山星海，繁照大地，月色留住東風來」，這詩句是這首民族合奏作品建基的意境，也象徵着聯會40年來氣象萬千的創作風範。
東方式的時間流逝
演出作品中的《觀自在敦煌》，為陳明志接受聯會委約，為慶祝聯會成立40周年而創作的作品。作品為笛子、簫、笙、古箏、琵琶、中阮、大阮及敲擊而作，以歷經千載浮沉的敦煌莫高窟為靈感，凝聚莊嚴與神聖、靈動與祥和。此曲取材自敦煌莫高窟的《觀無量壽經》變圖，通過聲音的鋪陳與想像、空間記譜和有控制的即興，展現畫中神妙的形象與氛圍。演奏時，隨着笛子、簫、笙的演奏者位置移動，令觀者產生耳目一新的感受。
陳明志表示，構思作品時，他想的是如何透過聲音展現他對敦煌石窟的體會。他曾探訪不同地區石窟，在那裏沉下心來，感受巨大的超越了時間與空間的寧靜。「我不禁想，幾千年前在這樣龐大的空間內，時間是如何流逝的？不是以一種西方的方式，而是與佛教有關。當我們默念佛教經文，其實是一個不斷堆積疊加的過程，時間是這樣流逝，然後再形成新的空間。因此我嘗試在音樂中，以樂器的移動來體現空間流動。這首樂曲不是以西方那種戲劇式的劃分方法，它沒有一個絕對的高點，而是呈現古往今來的感覺。」
同時，為呼應敦煌壁畫中漂浮的人物形象，陳明志以排簫嗚咽滑動的聲音，來呈現漂浮於空間中的感覺。「我希望以這種隱喻，來展現我個人以聲音追尋敦煌文化的意念，同時也致敬香港作曲家聯會成立40年來，為了現代音樂作出貢獻的作曲家們。他們有些很出名，有些人默默無聞，但無論是誰，都是在這種古往今來間，完成自己的創作與使命。」
作曲是文化的重要部分
聯會主席梅廣釗表示，聯會旨在創作卓越的音樂，加強本地及國際音樂組織和作曲家的交流、推廣音樂欣賞，以及透過音樂教育培育作曲家。「聯會是最能代表香港嚴肅音樂的組織，匯集了不同年齡段的作曲家，既有極成熟的作曲家，也有現在仍然很活躍、高產的作曲家，以及很年輕的作曲家。」他評價不少年輕一代作曲家胸懷理想，創作手法敢於創新，又因香港獨特的文化優勢，作曲思維融合了中國民族情懷和西方技法，形成百花齊放的氣象。「40年既不長也不短，我們期待有更加光輝的40年、能夠更進一步。」
梅廣釗亦提及，今次「傳承·美樂之河」還有一場香港兒童合唱團音樂會將於4月12日在上環文娛中心劇院舉行，「傳承·美樂之河」三個音樂會種類不同，他希望觀眾可以透過演出認識聯會更多。他表示除了定期舉辦新作品音樂會、作曲比賽、研習班、講座展覽、委約創作、出版樂譜及唱片錄製外，聯會亦致力於提高大眾特別是青年人對作曲的興趣，並定期指派作曲家到學校培訓下一代的創作人才。「一個城市的發展是離不開優秀音樂作品的誕生的，作曲作品對於文化而言是很重要的部分，因此在香港，必須將音樂作為一種極為重要的創意藝術來推動其各方面的發展。」梅廣釗強調。
