【路地觀察】娛樂類型片的「隱惡揚善」
湯禎兆
娛樂類型片作為新導演的木人巷，更大的意義是「隱惡揚善」的功能，何以言之？新導演也是年輕人，人生閱歷始終有限，其實處理社會言志片難度極高，很容易陷入「港台劇」的窠臼，說教味濃，道理先行，角度也易受制於採訪過程的左右，令角色及對白均呈面譜化特質，容易流露個人局限。而新導演理論上均屬影迷出身，對娛樂類型片也應滾瓜爛熟。借娛樂類型片的重構重拍，在在可顯現及鍛煉對電影語言和技法的掌握，無論小成或小挫，均屬彌足珍貴的成長經驗。 更重要此乃在行業生存下去必不可少的基本訓練，否則新導演難以掌握兩條腿走路的法門。就以葉偉信為例，不用談到《葉問》成為奠定江湖地位的品牌，今次影展選映一系列的個人化風格作品，背後全有《神偷次世代》（2000年）、《2002》（2001年）及《乾柴烈火》（2002年）的陰影存在。明暗互通，陰陽映照，委實不可偏廢。至於如何娛樂？怎樣類型？相信慎思敏銳的創作人，一定可在影展選映作中尋到心法竅門。
所謂「葉偉信作為方法」，第二重意義是對觀眾而言，我同樣預設為年輕一代。1996年拍成《旺角風雲》的葉偉信，的而且確需要觀眾的掌聲支持。但我所指的不是庸俗的誠意可嘉，又或是人云亦云的搖旗吶喊，以上的「我推」策略，只會曇花一現。《旺角風雲》需要的是理解葉偉信作為創作人（包括化身為評論黑幫片套路的觀察者身份）的論述，令他的心思不致被埋沒及掩藏。 今時今日《旺角風雲》不至於湮沒人間，正是當年一眾有心人竭誠付出的美好回報，成就此時此刻的有緣再遇。
