AI表演多面睇②/影視業臨AI年代 迎來機遇VS重新洗牌

  圖:荷里活電影《攻殼機動隊》(2017)改編自日本動畫,女主角施嘉莉祖安遜飾演一個擁有人的腦袋,身體全是機械的年輕女子。時移世易,六年前由演員飾演機械人,如今已出現了AI演員。
  圖:荷里活電影《攻殼機動隊》(2017)改編自日本動畫,女主角施嘉莉祖安遜飾演一個擁有人的腦袋,身體全是機械的年輕女子。時移世易,六年前由演員飾演機械人,如今已出現了AI演員。

  隨着AI(人工智能)的火速發展,對影視製作方面,帶來顯著的衝擊。今年美國出現了全AI生成的短片《The Frost》,全球首部AI全流程製作的大型動畫電影《愚公移山》亦於12月初在北京開機。2022年8月首播,中國第一部當代幻想題材劇集《異人之下》,更首次使用AI演員參演。AI科技「攻入」影視行業,似是大勢所趨。作為創作人,能否善用科技創作出更精彩的作品?還是終有一天會被AI取代?\大公報記者 溫穎芝

  香港的影視作品,近年逐漸加入AI技術。今年無綫製作香港小姐競選節目,利用AI生成技術創造出AI港姐司儀陳婉嫣(Evelyn),同時在節目內加入不少AI元素。最近劉德華監製及主演的電影《潛行》,戲中劉德華剛出生的兒子採用AI技術生成,像真度極高。在內地,改編自動漫的劇集《異人之下》在製作時採用大量AI科技作輔助,最令觀眾驚訝的是,劇中飾演「二壯」的原來是AI演員厘里。

  《異人之下》導演許宏宇來自香港,現時在內地工作。他接受《大公報》專訪時談及未來AI在影視業方面的發展,以及作為創作人對此事的看法。許宏宇指不少導演對AI虛擬角色表示關注,但使用時要跟故事角色關聯。《異人之下》中二壯一角有異能但沒有身體,設定較科幻,正好可以跟虛擬角色結合。他說:「如果貿然安排一個AI角色會很刻意,原著沒有這個內容,我們覺得故事合適,於是作出嘗試。今次我們跟阿里大文娛合作,大家都覺得很值得,沒有計較成本、時間,都想用這個機會去探索,未來怎樣可以做好一個虛擬角色。」

  挑戰思維:拍出震撼畫面

  厘里是內地阿里大文娛技術團隊自研的超寫實數字人、AI演員。至於製作AI演員的過程,許宏宇笑言這是商業秘密,有幾種方法混合去做,並說:「我們希望做出更多前所未有的視覺效果,以及研究通過AI如何提高效率。這是我們團隊這三四年間一直在做的事。」

  《異人之下》是內地第一部使用AI演員的劇集,亦是中國首部當代幻想題材劇集,在中國影視史上可說是很突破以及具革命性的。問到未來的影視製作會否使用更多AI技術、AI演員呢?許宏宇肯定地說:「一定會,而且是大量應用,尤其在特技方面。我們常擔心成本不足,其實用AI技術可以減省人手、時間,從而提高每一部劇的質量以及創作空間。」

  AI演員與真實演員的演繹,許宏宇表示沒太大分別,並舉例占士金馬倫拍攝科幻片《阿凡達》,「當中有face capture(面部表情捕捉)、motion capture(動態捕捉)等技術,先用上真人去演繹。AI演員的好處是,它的真實感可以用人來模擬,或使用特技去處理。單單一個笑容,已可用特技做到嘴角笑得好大、好高或好長,類似真人動畫片。」他強調不是要比較真人及AI,而是這個製作過程挑戰所有創作者的思維,不可以再用傳統方法去表現。許宏宇說:「每一種技術的出現,不是為了使用而使用,而是有一個想法出現後,尋求技術去發展。我們一直跟阿里的團隊去研發鏡頭效果,然後將這些技術放在影視創作上,以導演創作團隊為核心,創作更多有趣有意思及精彩震撼的畫面。這些用傳統方法很難完成,成本亦好高。如何用AI技術去完成,就是接下來五年、十年的大命題。」

  AI演員版權:當屬創作者

  至於AI演員的版權問題,許宏宇表示這方面相對簡單,一個數字角色或數字資產,一定屬於創作者。數字人(虛擬人物)確實有很大的發展空間,它們可以去拍廣告或唱歌。AI演員有無限的時間,他說:「很多演員關注的是,他們一年只能夠拍一兩部戲。如果從商業角度來說,演員可以為自己做一個數字人。至於數字人出來的效果是否夠細緻,就是另一種科技上的競賽。我相信內地幾家重點又擁有開發AI技術能力的公司,一直在比拚,如何做出更真實的數字人。」

  另一個衍生出來的爭議,就是AI演員會否對真實的演員帶來衝擊。許宏宇相信演員本身可能會覺得有威脅,但也要看AI演員有幾真實,是否可達到跟演員一樣能夠帶出共情感。對整個行業來說,AI則帶來更大新鮮感及革命性。他說:「不一定是取代,可能大家會擔心AI取代編劇、製片,但人的元素都好重要。製作電影,故事離不開人性。對創作者來說,最核心的是怎樣應用AI技術來滿足我們的創作,令作品更精彩。創作人的態度跟演員一樣,如果擔心,就會去想會否被取代;如果抱着創作者的精神,會去想怎樣做更好的故事,這樣AI技術就會變成很好玩的『玩具』。」

  運用得當:慳時間降成本

  《異人之下》除了使用AI演員,製作上亦使用AI技術作輔助。許宏宇以吊威吔為例,表示傳統要花很多時間、工序,AI可以替代這些重複性又沒創作技巧的工作;或者配音,如果要改對白,只要用AI技術模擬演員的聲音,便可完成;後期字幕生成也一樣,現在可用AI技術加上字幕,工作就簡化了。他說:「運用AI輔助可減低人力成本,人可能出錯,但AI不會。每個年代的科技都會進步,我們就遇上AI年代,在創意及製作流程上,令創作者更有效率更準確,比原來的成本更低。對我們來說,這是很令人興奮的。」

  許宏宇近年一直研究如何更有效地利用AI技術,但他本身沒有執念,要拍一部全AI生成的作品。他說:「最好我用完AI輔助之後,時間少一半,成本少一半,但觀眾一個鏡頭都不會發現(AI技術),這是我最想做到的。」對於下一個作品,許宏宇與團隊希望能再作突破。他說:「評價AI演員好簡單直接,就是它做得真實不真實。但更值得討論的是AI技術,可以有幾多空間及潛質,這就是技術人員與創作者結合的時代。What story try to tell? And how to tell?(要說一個怎樣的故事?怎麼說?)」