國畫宗師張大千 潑墨神技值億金
作品屢創天價 堪稱書畫拍賣界王者
2023年是蘇富比進駐亞洲五十周年，在新冠疫情下，睽違三年多的擊槌聲於4月1日再度在香港會議展覽中心響起，一連八日近二十場現場拍賣總成交額達37億港元，當中，中國國畫宗師張大千的一幅雙屏風畫作《花開十丈影參差》於4月5日登場，結果最終以約2.52億成功拍出，再次力證在疫下，張大千書畫拍賣王者地位不變。張大千潑墨神技無人不識，作品在全球拍賣場合屢創天價，堪稱書畫拍賣界的王者。
事實上，就算在過去3年疫情下，張大千的書畫拍賣仍創佳績，如去年於佳士得香港的5月春拍和隨後的蘇富比香港10月秋拍上，他的潑墨潑彩畫作《碧峰古寺》和《春雲曉靄》亦分別取得2.09億港元和2.14億港元的佳績。
蘇富比香港形容，《花開十丈影參差》則寫於1973年，以潑墨潑彩技法繪荷花於金屏風，乃張大千筆下稀有之作，由陸菊森家族珍藏半世紀。取材日本製雙折金屏風，高寬六呎，氣派堂皇，以水墨、礦物顏料大塊面潑灑成葉，粉荷花瓣素淨，營造水氣瀰漫之荷塘景象。畫面張力滿盈，一氣呵成，盡顯畫家豪邁磊落之性情。
上世紀六十年代開創技法
1899年出生於中國四川的張大千於上世紀六十年代開創潑墨潑彩技法，以此寫成《花開十丈影參差》屏風，堪稱融匯中西之佳例。蘇富比香港表示，張大千一生鍾愛荷花，喻其「君子之風，其清穆如」，寫荷之作多不勝數。每屆花開，永遠不忘四方出遊尋覓荷履；萬里投荒，水土未合，仍堅持鑿池移植，日夕為鄰。
張大千早年從仿古入手，青藤八大，盡攝神殿；西浸敦煌後線力量大進，工筆繪荷越見嬌熟；中年偏向大寫意，複合潑墨潑彩技法，宅有形於無形，「直到古人不到處」。
張大千一生四海為家，其作品《春雲曉靄》，30年前以大約200萬港元成交；30年後，升值逾100倍，成為歷來第五貴的張大千作品。
張大千是書畫全才，不論工筆還是寫意，山水、人物、花鳥各種題材，無一不精。他的作品在拍賣場中屢見不鮮，其中最為人追捧的，定必是潑墨潑彩山水。直至1983年，張大千完成其一生最後一幅畫作《廬山圖》後，因病辭世，終年85歲。
《仿王希孟千里江山圖》拍出天價
資料顯示，現存拍賣最高價的六件張大千作品，當中有四件都在蘇富比成功拍出。如2016年《桃源圖》相隔多年再次拍賣，由當年187萬港元變成了2.7億港元！而2021年的《春雲曉靄》以2.14億港元成交、2022年《仿王希孟千里江山圖》拍出3.7億港元天價，登上歷來最高成交價的中國書畫作品。2023年4月最新拍出的《花開十丈影參差》屏風，成交價約2.52億港元。
若再追溯遠些，2011年5月蘇富比香港舉行「梅雲堂藏張大千畫」專場拍賣，25幅張大千重要畫作在1.5小時內全數賣出，總成交價為6.8億港元（包括買家佣金），其中一幅《嘉藕圖》更以1.91億港元成交。
