【區區有故事之香港仔】巨型 「水族箱」 現身香港仔 繽紛壁畫喚醒漁村回憶
近日香港仔中心一帶出現大型「水族箱」。立體且巨型的金魚、海豚、水母等壁畫創作活靈活現，呈現於區內商舖林立的心臟地帶，這些海洋生物的進駐，讓街坊恍如置身於海洋世界，亦喚醒了香港仔昔日作為漁村的回憶。繪製是次壁畫的本地藝術團體Omni Art，不但希望嶄新的元素能夠重塑老區的面貌，同時透過公共藝術的力量，將本土文化和創作展現於香港不同的大街小巷。 ●文、攝：香港文匯報記者 陳苡楠
或許讀者尚未和Omni Art的兩個成員甘家瑋（阿甘）和鄭潔瑜（Sandy）相見，卻可能曾經與她們遍布在香港不同區域的3D地畫、壁畫、樓梯畫等作品擦肩而過。而本次Omni Art就為香港仔中心暑期推廣活動「海洋之約」創作，利用壁畫的形式，將五米高的「幻彩水世界」、以3D效果繪製的「躍破制限」和「魚樂無窮」的熱帶「水族箱」帶進了香港仔中心露天廣場，以豐富的海洋元素，為當區的人注入來自海洋的能量、換上耳目一新的氛圍。Omni Art過去不乏以海洋作為主題的作品，但這次能夠在「昔日漁村」的原址繪製海洋生物，不僅為香港仔保留了地區特色，也活化了南區其中一個角落的空間，這些絢爛的色彩，無疑為街坊添上了歷史意義和新的趣味。
述說本土故事和歷史
抬頭看高約五米的作品「幻彩水世界」，先是鮮艷奪目的水母，慢慢將視線往下移，會看見海草、海豚和一群小魚在游動，上下部分的結合，構成了海底世界局部的景致。和一般展示藝術作品的展覽不一樣，在公共空間創作有許多無法控制的因素，而空間的大小、形狀和周遭的環境就是其中之一。「幻彩水世界」身處的位置原來是一扇不起眼的後門，凹進去的部分相當明顯，而Omni Art就嘗試善用了這個陷進去的一角凸顯畫中的主角。「我們就將海豚畫到像是要從裏面鑽出來一樣。」阿甘憶述，由於那個空間比較黑暗，因此在海豚兩側亦加插了大大小小、不同顏色的魚在游泳，豐富了畫作的內容，也將本身的缺陷扭轉成位置和創作空間的優勢。「3D壁畫和一般平面畫作最大的區別就是對於視點的講究，3D壁畫往往都講求視點的精準。」阿甘舉例，這次創作的時候因為要遷就海豚的角度，所以建議觀賞者以打斜的視角看海豚的比例、觀感才最正確。
除了現場環境和視角的考慮，展示在公共空間和街頭的創作對於阿甘和Sandy而言，也可以藉此述說關於香港的故事。她們認為，有別於一般展於畫廊或者展覽場館的藝術作品，公共空間的作品如壁畫，能夠用最直接的方式和觀賞者對話，也可以即時引起人們內心的觸動。「我覺得藝術首先會令人開心，其次能讓人思考。即使我們有屬於自己要傳遞的信息，但是每個人看見的、所收穫的都不一樣。」阿甘說。以Omni Art過去在大澳的作品為例，同樣以3D壁畫和地畫結合的方式，刻畫了大澳居民的生活狀態，例如：棚屋、漁船和居民的活動，不僅吸引到遊人前來打卡，也打開了大眾對漁村文化的議題，引起了人們對本地歷史、文化和藝術的關注。「我們也很希望香港有自己特色的產物。」Sandy分享到，她們起初繪畫街頭藝術的時候都是向外國的藝術家學習，但現在她就覺得香港是時候以街頭藝術的方式，傳承自己的本土文化。
籲港藝術家要先尋根
因為創作，阿甘和Sandy經常在香港不同地區東奔西跑，有時甚至要逗留一段時間，每次都會跟當區的人進行交流，跟社區建立關係，亦因此對自己的根開始有更深刻的了解。「香港人跟其他地方不一樣的，是他們總是找方法離開香港。香港人好像永遠沒有根、也找不到自己的根。」阿甘留意到，香港人很多都很崇尚外國的事物，尤其在藝術方面，往往會覺得外國的作品比較好。她們舉例，過去聯繫她們合作的客戶中，大多都已經想好一個主題讓她們去畫，並希望她們按照國外的一些已經完成的作品作為參考資料。
與此同時，香港對於畫的內容還是很有規限。「現在在中環、上環等地區看見的街頭藝術作品已經比較破格，但很多都是出自外國藝術家的手筆。」阿甘和Sandy繼續表示，外國藝術家很多時候會有比較多的空間去創作。Sandy說：「很多客戶並非因為我們的風格或者創作理念而找我們，所以我們自由發揮的機會也比較少。」阿甘和Sandy均認為，香港其實也有很多很出色的藝術家，但卻因為各種限制而少了發揮和曝光的機會。香港藝術家想要得到大眾的關注和認同，兩人皆認為香港人應該嘗試多欣賞本土的作品。「香港很多本土文化是很獨特的，大家先重視其他地方沒有的東西和文化，然後香港藝術在各方面的發展才會逐漸明朗。」阿甘說。
