[通識平台]女史箴圖──國畫鼻祖 顧愷之名作
圖：女史箴圖（部分）
新一輯「中華寶庫」將帶大家走進時光隧道，鑑賞中國歷朝著名的工筆及水墨畫，打頭陣的是有國畫鼻祖美譽的《女史箴圖》。
除了上古時代陶器彩繪之外，近代於湖南出土、戰國時代楚墓發現的兩幅古老帛畫以及長沙馬王堆西漢墓葬群發現的西漢帛畫，是中國現存最古老的國畫，不過這些陶器彩繪和陪葬帛畫的作者早已無從考究。若論有作者可考的，最遠古則是東晉畫家顧愷之，其流傳至今的畫作僅剩三幅，包括《女史箴圖》、《洛神賦圖》及《列女仁智圖》，皆屬長篇巨製，原畫已散佚，現存皆屬唐宋時原畫的臨摹本。
先談《女史箴圖》，此畫是歷朝名家公認為最能展現顧愷之畫風神髓的代表作。顧氏是秦漢國畫的集大成者，他最先提出「以形寫神」的理論，後世畫家千百年來一直都以追求這種「神」為目標，以「妙在似與不似」之間為最高境界，這也是國畫與西洋油畫的最大分野。這幅《女史箴圖》取材自西晉惠帝時大臣張華的《女史箴》，內容是講述先秦兩漢先賢聖女的事蹟，作為宮廷婦女的「模範」，藉以諷喻當時專權的皇后賈南風。其後顧愷之按原文繪製成12段畫，今僅存9段。現存最珍貴的唐代絹臨本藏於英國倫敦大英博物館，它原為清宮藏畫，據傳是19世紀一名英國軍官於英法聯軍火燒圓明園時趁亂偷走的；另一宋代紙臨本（有傳是北宋徽宗御筆）目前則藏於北京故宮博物院。
顧愷之的畫作主要描寫宮廷及神話人物，畫中一系列人物趨向和神情之方位、衣裙飄揚之動態，以及恍如春蠶吐絲的「高古遊絲描」技法，深受篆書影響，展現出魏晉時期的國畫已有極高水平且成熟的發展，也是唐宋以後畫院的人物花鳥畫和山水畫的濫觴。
（工筆與水墨·一）
祁文
